O Artista (2011) - Regresso do Cinema Mudo

The Artist (2011) é o filme que mais se fala atualmente, e não é de estranhar, é o filme a preto e branco e mudo que tem ganhado vários prémios e teve uma excelente receção em termos de bilheteira. Dirigido pelo francês Michel Hazanavicius que já há muito tempo que procurava fazer um filme mudo mas os produtores tinham muitos duvidas sobre o sucesso do projecto.

A historia passa-se em 1927 e George Valentin (Jean Dujardin) é uma enorme estrela do cinema mudo, todos os seus filmes são grandes sucessos. Peppy Miller (Bérénice Bejo) é uma jovem que ambiciona ser atriz e conhece de forma acidental a Valentin e entre eles nasce uma química. Mais tarde surge o cinema sonoro e Valentim caí em queda livre enquanto que Peppy começa a surgir como uma das grandes estrelas.

Dou-lhe um 7/10, é preciso ter coragem para lançar um filme mudo em pleno século XXI e só por isso há que dar os parabéns ao cineasta francês. O filme é divertido e uma merecida homenagem ao cinema mudo. Excelentes interpretações dos dois atores principais. O guarda roupa e a caracterização da época está magnifica. Ainda sim, o argumento é simples mas sendo o filme mudo não poderíamos esperar muito deste aspecto.

Os Descendentes (2011) - Filme de Alexander Payne

Quando em 1999 vi Election, fiquei admirado pela qualidade do argumento e decorei o nome de Alexander Payne. Mais tarde saiu As confissões de Schmidt (2002) e Sideways (2004) e ficou confirmado que estavamos perante um cineasta bastante talentoso e infelizmente tivemos que esperar 7 anos para voltar a ver um trabalho seu. The Descendants (2011) foi um dos filmes mais premiados de 2011.

A historia é sobre Matt King (George Clooney) um advogado bem sucedido descendente de uma família nobre do Havai. Ele e os seus primos têm terras bastante valiosas e ele é o administrador responsável que lida com as questões burocráticas. Ao mesmo tempo começa a passar mais tempo com as suas duas filhas, pois a sua mulher teve um acidente e encontra-se em coma.

Dou-lhe um 7/10, Alexander Payne não sabe fazer maus filmes, é uma pessoa bastante humana e com bastante sensibilidade que consegue extrair como ninguém assuntos delicados sem nunca cair no drama fácil. Filme que é um postal de visita ao arquipélago de Havai, onde parece impossível que alguém possa ter um problema. Boa interpretação de Clooney. Ainda assim, acho que os seus dois anteriores trabalhos foram superiores.

In Time (2011) - Filme de Andrew Niccol

Sou fã de Andrew Niccol, alguns dos seus filmes entrariam no meu "top 100" como Gattaca (1997) ou Lord of War (2005). Foi ele quem escreveu The Terminal (2004) e The Truman Show (1998). Assim que, o considero como um dos jovens cineastas mais talentosos no momento e logicamente tinha muitas expectativas para ver In Time (2011).

A historia passa-se no futuro, onde o gene humano para o envelhecimento foi descoberto e desactivado e assim, as pessoas param de envelhecer aos 25 anos. Contudo a partir daí fica activado um relógio no pulso e só têm um ano mais de vida, se o tempo termina as pessoas morrem instantameamente. Enquanto os ricos podem viver séculos, os pobres lutam para poderem chegar ao final do dia.

Dou-lhe um 6/10, realmente a ideia está boa, um mundo onde o tempo é a moeda e os pobres têm de correr para tudo enquanto os ricos vivem traquilamente. Contudo é a meu ver é o trabalho mais fraco de A. Niccol, inclui a típica historia de amor e as cenas de ação são muito forçada. Espero já o seu próximo trabalho e espero também que seja menos comercial.

50/50 com Joseph Gordon-Levitt

São poucos os atores que têm sucesso de criança e conseguem manter esse sucesso na fase adulta. Joseph Gordon-Levitt aos 10 anos fez o seu 1º filme e aos 15 fez parte do elenco da brilhante serie televisiva 3º Rock from the Sun. Ultimamente tem gerido muito bem a sua carreira entrado em filmes de qualidade como (500) Days of Summer (2009) ou Inception (2010). Em 50/50 (2011) foi nomeado para um globo de ouro pela sua magnifica interpretação. Filme dirigido por Jonathan Levine, um cineasta jovem com poucos (mas bons) filmes no seu curriculum.

A historia é sobre Adam Lerner (Joseph Gordon-Levitt), um jovem de 27 anos, bastante responsável, trabalhador e saudável. Um dia é lhe diagnosticado um cancro bastante raro em que a percentagem de cura é de 50%. Desorientado comenta a noticia ao seu melhor amigo, à sua mãe e à sua namorada. Todos eles irão reacionar de uma maneira bem diferente.

Dou-lhe um 7/10 é realmente complicado fazer um filme sobre uma doença terminal sem que o filme se transforme em um "dramão". 50/50 (2011) consegue conciliar o drama da doença com vários momentos de humor. O filme com muito bom elenco e um argumento bastante real, com alegrias e tristezas, vitorias e derrotas tal e qual como é a própria vida.

A Toupeira (2011) - O Espião que Sabia Demais

Tinker Tailor Soldier Spy (2011) foi dos filmes britânicos mais bem sucedidos nas bilheteiras do seu país no ano passado. Tendo em conta que não é nenhuma comédia romântica nem nenhum filme familiar cheio de efeitos especiais há que reconhecer que é um logro. Dirigido por Tomas Alfredson, um cineasta europeu que se tem destacado nestes últimos anos, após o sucesso de Deixa-me Entrar (2008) e o remake americano Let Me In (2010).

A historia é baseada no livro de John le Carré e está situada nos anos 70, em plena guerra fria. George Smiley (Gary Oldman) que tem a missão de investigar a existência de um agente duplo (ao serviço da União Soviética) na divisão de elite do serviço secreto inglês. São cinco os principais suspeitos e é uma investigação bastante perigosa que põe em risco a vida quem trabalha nela.

Dou-lhe um 7/10, é um filme de espionagem a serio, sem necessidade de cenas exageradas de ação como em Missão Impossível ou 007. O filme transporta-nos aos anos 70, todos os pormenores da adaptação da epoca e guarda roupa estão bastante bem trabalhados. Garry Oldman está impecável. A meu ver o único senão do filme é o final ser pouco emotivo, tirando isso, é um dos filmes de espionagem mais reais. Recomendável.

Precisamos de Falar Sobre o Kevin (2011)

Infelizmente a nossa sociedade faz frequentemente culto a assassinos em serie, e em consequência o cinema também, é normal ver-mos filmes biográficos sobre assassinos. Curiosamente é raro que se aborde sobre as vitimas. We Need to Talk About Kevin (2011) é diferente, acompanha a mãe de um assassino numa pequena cidade. Filme Baseado no livro com o mesmo nome e dirigido por Lynne Ramsay, cineasta talentoso do cinema alternativo.

A historia começa quando Kevin (Ezra Miller) nasceu, Eva (Tilda Swinton), a sua mãe, deixou o emprego e as suas ambições profissionais para se dedicar exclusivamente ao filho. A comunicação entre ambos desde cedo se revela problemática. Mas Eva não podia adivinhar que, em plena adolescência, Kevin cometeria um homicídio em massa numa escola. Fica dividida entre a culpa e o sentimento materno.

Dou-lhe um 9/10, certamente um dos melhores filmes de 2011, magnificamente dirigido conta a historia através de memorias por parte da mãe em formato flashbacks. Transmite uma tensão que vai aumentado com o desenrolar do filme. Argumento bem trabalho e uma visão original sobre o tema, além disso, boa interpretação de Tilda Swinton que desempenha na perfeição o papel de mãe atormentada pelo acontecimento. Tenho que ler o livro.

Moneyball (2011) com Brad Pitt

Tanto o publico norte americano como os estúdios de Hollywood gostam muito de historias sobre alguém que fez algum feito importante, o chamado "sonho americano". Moneyball (2011) é esse tipo de filme, que conseguiu em poucas semanas duplicar o orçamento. Dirigido por Bennett Miller que anteriormente tinha feito Capote (2005).

Conta a historia verídica Billy Beane (Brad Pitt), um diretor desportivo da equipa de basebol dos Oakland Athletics, que cansado de ver a sua equipa perder com equipas com orçamentos muito superiores, decide fazer uma nova abordagem em relação ao tema das contratações. Uma analise meramente estatística, ajudada por Peter Brand (Jonah Hill), um jovem economista que inventou um programa de estatísticas aos jogadores.

Dou-lhe um 7/10, mesmo para alguém que não conhece nada desta modalidade o filme é bastante fácil de entender. É interessante e mesmo passando as duas horas de duração não se torna maçador em nenhum momento. Com um bom argumento que retrata bem a um individuo que apostou no mais difícil e marcou uma nova era na modalidade. Ainda assim, parece-me exagerado falar em um melhor filme de 2011, mas tratando-se de vender o "sonho americano" tudo é possível.

Puncture (2011) - Código de Honra

Acho que ninguém tem duvidas que hoje em dia quem manda no mundo são os grandes interesses económicos, não é o povo nem os políticos eleitos em votação popular. São os grandes "lobbies" que impõem as regras. Puncture (2011), filme independente norte americano, aborda esse tema, foi dirigido pelos jovens Adam Kassen e Mark Kassen.

Está baseado numa historia verídica e passa-se em Houston, Texas. Um escritório com dois jovens advogados especializados em casos laborais, decidem avançar para um caso contra uma agência farmaceutica por não colocar no mercado agulhas de segurança. Irão ter muitos problemas e ponderam várias vezes em deixar o caso. Além disso Mike Weiss (Chris Evans) um dos advogados é toxicodependente uma presa fácil para a agência.

Dou-lhe um 6/10, um filme que ganha sobretudo por divulgar esta historia sobre o capitalismo selvagem nos nossos dias. De resto o filme tem inúmeras falhas, o argumento é mal aproveitado, o ator principal é claramente mal escolhido para o papel, falta ainda alguma falta de tensão. Ainda assim , não deixa de ser curioso que quem gerealmente luta contra o sistema é quem não tem nada ou se encontra fora desse sistema.

As Serviçais (2011) - Histórias Cruzadas

Estou um pouco cansado de historias raciais passadas nos Estados Unidos nos anos 5o/60. Contudo Help (2011) teve em geral boas criticas e foi um verdadeiro sucesso de bilheteiras e senti curiosidade em vê-lo. Foi dirigido por Tate Taylor, que realizou a sua 1ª longa metragem e foi baseado no livro de Kathryn Stockett. Curiosamente as duas são amigas e residentes em Jackson, Mississippi.

A historia é sobre Eugenia Phelan (Emma Stone), uma jovem de 22 anos que regressa à sua terra natal, Jackson, no sul dos Estados Unidos, após terminar o seu curso na universidade. Eugenia deseja ser escritora e decide escrever um livro sobre as criadas negras que trabalham nas casas de pessoas brancas, aí conhece a Aibileen Clark (Viola Davis) uma criada negra que lhe ira ajudar, apesar do perigro que isso implica.

Dou-lhe um 7/10 é um conto típico de hollywood, com vilões poderosos e herois com bons princípios, juntamos algumas cenas cómicas para que o drama não seja tão pesado e obtemos um filme para toda a família. Eu gostei do argumento (sentimentalista q.b.), está muito bem ambientado, boa escolha de atores sem necessidade de "grandes nomes".

Terça, Depois do Natal (2011) - Roménia New Wave

Na minha opinião, hoje a Roménia é o país europeu que melhor cinema produz, curiosamente um país com menos recursos em relação às "grandes economias europeias". Roménia New Wave (Nova Onda) é o termo internacional aplicado aos filmes romenos desde o inicio deste século, geralmente aborda temas sociais dos anos 80, ainda sobre a alçada do regime comunista de Nicolae Ceauşescu, ou assuntos já na era capitalista. São vários os filmes que já abordei neste blog e ao final do artigo deixo uma lista deles.

Em relação a Terça, Depois do Natal(2011), é um filme que se estreou no festival de Cannes em 2010, mas que só foi lançado internacionalmente um ano depois. Foi dirigido e escrito por Radu Muntean, que fez a sua 4ª longa metragem.

A historia é sobre Paul Hanganu (Mimi Brănescu) um homem casado há 10 anos, com uma filha menor, banqueiro e com uma vida bastante estável. Apaixona-se por Raluca (Maria Popistaşu) uma dentista, uns anos mais nova que ele. O seu amor é correspondido, e os dois mantêm uma relação às escondidas da sua mulher. Ainda assim Paul tem um grande carinho pela sua esposa.

Dou-lhe um 8/10, adorei o filme, achei que aborda o tema da infidelidade de uma forma bastante original e real. O filme começa com uma fabulosa cena de cama entre os dois amantes, onde vemos a paixão e a novidade entre os dois. Depois vemos a rotina habitual entre um casal com 10 anos de casamento. Um dos pontos altos do filme é o encontro ocasional entre as duas mulheres. Um filme a não perder que não tem os habituais clichés dos filmes que abordam este tema.

Alguns filmes Romenos da Nova Onda:

4 meses, 3 semanas e 2 dias

Katalin Varga

Se quero assoprar, assopro

Morgen

The Ides of March (2011) de George Clooney

Tenho bastante respeito a atores que conseguem dirigir bons filmes, é o caso de George Clooney que para além de bom ator é também um realizador talentoso. Ides of March (2011) é o seu 4º filme e para muitos um dos melhores deste ano. Clooney conta com um bom leque de atores e dá o papel principal a Ryan Gosling que após o sucesso de Drive (2011), vê o seu nome em outro Blockbuster.

A historia é sobre Stephen Meyers (Ryan Gosling) um jovem assessor de campanhas eleitoras que está ao serviço do governador Mike Morris (George Clooney) para que este seja eleito presidente do partido democrata e candidatar-se às presidenciais dos Estados Unidos. Contudo Meyers é tentado a mudar de equipa, além disso, descobre um segredo de Morris.

Dou-lhe um 7/10 é um thriller politico muito interessante, que nós mostra os bastidores das campanhas eleitorais e os jogos de poder existentes. Um filme que nós agarra deste o primeiro minuto. Um bom argumento e realização com ótimo desempenho dos atores e em especial de Ryan Gosling. Altamente recomendavel.

Circumstance (2011) - Filme Iraniano

Houve duas razões porque vi este filme, a primeira é que ganhou o prémio do publico no festival independente de Sundance de 2011. A segunda foi porque geralmente gosto de cinema iraniano, em menos de um ano já falei aqui em alguns filmes desse país como Ninguém Sabe Nada dos Gatos Persas (2009), About Elly (2009), ou Copia Certificada (2010). Circumstance (2011) foi dirigido por Maryam Keshavarz, uma mulher nascida nos Estados Unidos mas de ascendência iraniana. O filme foi filmado no Líbano.

A historia passa-se em Teerão, onde Atafeh (Nikohl Boosheri), uma adolescente de família rica que costuma participar em festas com a sua mulher amiga, Shireen (Sarah Kazemy), elas experimentam drogas, bebem e têm relações sexuais entre elas. As duas são felizes até que aparece o irmão de Atefeh, um ex drogado que se converte em radical muçulmano e que pretende casar-se com Shireen.

Dou-lhe um 6/10, o mais interessante do filme é o personagem do irmão de Atafeh, um drogado que para obter respeito junta-se ao islamismo fundamentalista, renegando a sua educação liberal e até a sua própria família. O resto não é muito original, todos sabemos dos problemas que têm os homossexuais em países com ditaduras e até mesmo em países chamados livres. Um filme que teve o apoio de produtoras e distribuidoras norte americanas e chegou a ser catalogado como propaganda americana.

O Futuro (2011) de Miranda July

Miranda July é um dos novos nomes do cinema independente norte americano, além de cineasta é escritora, atriz, musica, etc. Aos 37 anos já tem um curriculm invejável e em termos cinematograficos tem várias curtas metragens e duas longas metragens em que foi realizadora e atriz. Em 2005 fez a bem sucedida e aclamada Me and You and Everyone We Know.

Em o Fututo (2011) a historia anda a volta de um casal na casa dos 30 anos, Sophie (Miranda July) e Jason (Hamish Linklater), que aparentemente têm uma boa relação e preparam-se para adoptarem um gato com lesões. Contudo o gato, devido à lesão, tem poucos meses de vida e isso faz com que o casal muda radicalmente a sua perspectiva da vida, tempo e até de eles próprios.

Dou-lhe um 3/10, sinceramente não consigo gostar de Miranda, por mais criticas positivas que receba siguo sem compreender e apreciar a sua arte. O filme esta repleto de personagens exageradas e comportamentos ainda mais bizarros. Filme lento e argumento ilógico e fora da realidade atual.

O Gato Desaparece (2011) - Filme Argentino

Ainda há pouco falei falei de um filme argentino, Um Conto Chinês (2011), e hoje trago outro. Isto só demonstra a força que tem actualmente o cinema argentino, e não é só apenas em quantidade é sobretudo em qualidade. O Gato Desaparece (2011) foi dirigido por Carlos Sorín, um dos cineastas mais conceituados no seu país.

A historia é sobre Luis (Luis Luque) que se encontra num centro psicológico por ter tido um comportamento paranóico e violento com a sua mulher e um amigo. Os médicos dão-lhe a alta e ele volta a casa. À sua espera está a sua mulher (Beatriz Spelzini) nota-se receosa com a sua chegada e tem medo que ele tenha alguma recaída. Mas aparentemente tudo corre bem, excepto o desaparecimento do gato.

Dou-lhe um 7/10, é um thriller bastante interessante, durante todo o filme acompanhamos o medo da mulher e há um nervosismo que se transmite ao publico. Filme de baixo orçamento que quase só utiliza dois atores e uma casa, mas que ganha bastante com um argumento com influências de Hitchcock e Polanski.

Contágio (2011) de Steven Soderbergh

Steven Soderbergh é um cineasta que aprecio bastante, é capaz de fazer filmes de puro entretenimento como Ocean's Eleven (2001) ou obras primas como Che (2009) e Traffic (2000). Em Contagion (2011) aventura-se pela fição cientifica com um orçamento de 60 milhões de dólares mas que obteve uma excelente bilheteira e criticas.

A historia é sobre um vírus letal que se espalha rapidamente pelo ar e que deixa a sociedade em estado de pânico. Em pouco tempo a população mundial começa a morrer e a comunidade cientifica faz todo o possível para encontrar uma cura, enquanto a sociedade se desmorona.

Dou-lhe um 7/10 é um filme muito interessante, mostra a sociedade atual se comportaria perante um vírus tão mortal. Dá-nos a visão dos jornalistas, científicos, exercito, empresas farmaceuticas e obviamente do cidadão comum e sobretudo dá-nos uma visão universal e não só a típica visão americana. Um filme que nós transmite medo e nós deixa a inevitável pergunta; "se isto acontece que faria eu?" Um filme a ver.

A Pele Onde Eu Vivo (2011) de Pedro Almodóvar

É curioso que Pedro Almodóvar é mais admirado fora de Espanha que no seu próprio país. É raro encontrar aqui alguém que goste deste cineasta. Ainda assim, é de longe o cineasta mais importante de Espanha. A Pele que Habito (2011) é o seu ultimo trabalho e nele dá-se o regresso de Antonio Banderas que muitos anos depois volta a trabalhar com Almodóvar.

A historia é sobre um cirurgião (Antonio Banderas) que tem na sua casa uma jovem mulher (Elena Anaya) presa numa habitação. Com ela faz experiências cirúrgicas e nota-se que ele tem uma atração física por ela. Aos poucos vamos descobrindo o passado tanto de ela como de ele.

Dou-lhe um 6/10, é um típico filme de Almodóvar, começa por contar uma historia e aos poucos vai dando a informação sobre o passado de cada personagem. Tem uma grande influencia de Frankenstein (1931). Um filme que é difícil de qualificar o género, pois tem fição cientifica, terror, drama e até algumas cenas bem eróticas, habituais em Almodóvar. Em conclusão um filme interessante mas não é dos melhores trabalhos do realizador.

Margin Call (2011) - O Dia Antes do Fim

Hoje em todos os meios de comunicação informativos é habitual ouvir falar sobre a "famosa" crise económica que abateu os mercados. Sempre houve crises económicas ao longo da historia mas está pela globalização mundial existente foi mais universal. Margin Call (2011) aborda o dia antes de a crise "rebentar" e teve um elenco repleto de nomes famosos. Filme dirigido por J.C. Chandor que foi a sua 1ª longa-metragem.

O filme conta a historia das 36 horas antes da queda da empresa Lehman Brothers. Após o despedimento de Eric Dale (Stanley Tucci) da firma o funcionário Peter Sullivan (Zachary Quinto) concluí um trabalho que este tinha e mãos e verifica que a firma está em bancarrota. Peter avisa aos seus superiores, Will Emerson (Paul Bettany) e Sam Rogers (Kevin Spacey) e em poucas horas os "chefões" da empresa reúnem-se para prepararem um enorme golpe na bolsa de valores.

Dou-lhe um 7/10, um filme fácil de entender mesmo para um leigo como eu em alta finança. Excelentes elenco e interpretações. Filme elucidativo do perverso mundo financeiro que falam de valores astronomicos. O único importante é salvar a própria pele e o dinheiro é o que fala mais alto. Filme altamente recomendado e é seguramente um dos melhores filmes sobre Wall Street.

Warrior (2011) - Guerreiro

Este blog já precisava de um pouco de testosterona, um filme com muita porrada para variar um pouco o género cinematografico que costumo falar. Warrior (2011) foi dirigido por Gavin O'Connor e foi bem recebido tanto por critica como pelo publico nos Estados Unidos.

A historia passa-se em Pittsburgh nos Estados Unidos, Tommy (Tom Hardy) regressa à sua terra natal e pede ao seu pai (Nick Nolte), um ex alcoólico, que o treine para o torneio de artes marciais mistas que haverá na cidade. Do outro lado está Brendan (Joel Edgerton), irmão de Tommy que encontra-se numa situação financeira muito débil e irá também participar no torneio para evitar perder a casa.

Dou-lhe um 6/10, o filme esta repleto de clichés de filmes como Rocky (1976), Bloodsport (1988) ou The Wrestler (2008). Logicamente o argumento é fraco e demasiado previsível. Ainda assim o filme está bem filmado sobretudo as cenas de luta. Um filme que entretêm e que não é nada aborrecido, pelo contrario. Cocluíndo, filme de luta sem grande originalidade.

The Debt (2011) - Mais um Remake Americano

A grande maioria dos norte-americanos não consume filmes estrangeiros ou que não sejam falados em inglês. Por essa razão existam tantas "versões americanos" de filmes europeus (e não só). The Debt (2011) - A Divida, é um remake de um filme israelita com o mesmo nome de 2007. A versão americana foi dirigida por John Madden que ficou conhecido sobretudo pelo filme de 1998 Shakespeare in Love.

A historia começa em Israel numa apresentação de um livro sobre a atuação de três agentes da Mossad (policia secreta israelita) há 30 anos na captura e assassinato de um famoso medico nazi. Então o filme leva-nos à antiga Alemanha de Leste e verificamos que nem tudo o que está no livro é verdade, há muita informação falsa dada pelos agentes da Massad.

Dou-lhe um 6/10, como de costume fica baixo do original, mas ainda assim é um thriller com muita adrenalina e suspense que tem o seu ponto mais forte na mudança radical que assistimos na 2ª parte do filme. A montagem está bem trabalhada, repleta de flashbacks entre a atualidade e a cidade de Berlim antes da queda do muro. Excelente caracterização da antiga Alemanha de Leste.

O Guarda (2011) - Filme Irlandês

Quantos filmes já foram feitos onde dois policias de ambientes diferentes têm de trabalhar juntos? Muitos. Será que The Guard (2011) é só mais um filme desse género? Filme Irlandês de humor negro e independente que obteve um grande sucesso na Irlanda. Dirigido por John Michael McDonagh que antes deste trabalho tinha feito Ned Kelly (2003).

A historia é sobre um policia irlandês, Boyle (Brendan Gleeson), que vive numa zona rural da Irlanda onde grande parte da população fala o idioma local (gaelico). Boyle é um policia pouco ortodoxo e terá que trabalhar com um agente do FBI, Everett (Don Cheadle) para capturar um navio proveniente de Colômbia cheio de droga. Os dois policias chocam bastante nos primeiros momentos.

Dou-lhe um 6/10, gostei do estilo, com varias piadas de teor linguístico e racial bastante engraçadas. Contudo é o típico filme de dois policias que entram em confronto num inicio mas ao final ficam amigos e combatem o crime juntos. Filme que merece a pena ver nem que seja pela magnifica representação Brendan Gleeson.