Esposas e Concubinas (1991) - Filme Chinês

Esposas e Concubinas em Portugal e Lanternas Vermelhas no Brasil, foi um dos filmes mais premiados e nomeados à 20 anos. Dirigido pelo chinês Yimou Zhang, o filme é visto por muitos como uma critica à sociedade e politica chinesa durante o século passado.

A historia passa-se na China dos anos 20, e acompanha a uma jovem que abandona os estudos universitarios por falta de dinheiro e casa-se com um homem mais velho e que já tem outras 3 mulheres. Ela passa a viver num castelo e terá a sua própria casa, pátio e uma criada. Aos poucas irá competir com as restantes mulheres para ser a preferida do marido.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é um filme que merece certamente ser visto. O argumento é magnifico, o realizador só utilizou um castelo e poucas personagens e conseguiu uma historia que nos transporta até ao período dos "senhores da guerra chineses". As cores estão perfeitamente utilizadas durante as estações do ano, assim como as roupas e costumes da altura.

Filmes de Culto - JFK (1991) Filme de Oliver Stone

Oliver Stone sempre fez filmes controversos, sobretudo nos anos 80 e inícios de 90, com filmes como Salvador (1986), Platoon (1986) ou Born on the Fourth of July (1989). Mas há precisamente 20 anos lançou um filme que trouxe muita polémica nos Estados Unidos, JFK (1991). O filme foi baseado num livro de Jim Garrison que contou a sua luta pessoal para descobrir o que estava por detrás do assassinato de John F. Kennedy.

A historia aborta o assassinato do presidente dos Estados Unidos, John F. Kennedy, na cidade de Dalas em 1963. Jim Garrison (Kevin Costner), fiscal do distrito de Nova Orleans, após ler os inquéritos feitos pelas diferentes comissões decide avançar para uma investigação com a sua equipa. Com o desenrolar da investigação Jim descobre várias falhas e muitos interesses na morte do presidente.

Melhores Filmes Históricos/Biográficos

Dou-lhe um 9/10, é sem duvida um dos melhores filmes de Stone, tem uma edição e montagem excelente. Durante as três horas de duração coloca várias questões sem resposta e demonstra evidências claras para uma teoria da conspiração. O argumento está trabalhado até ao mais pequeno pormenor. O filme recebeu 8 nomeações aos Oscar's e para mim merecia inteiramente o de melhor filme de 1991.

The Rapture (1991) - A Vocação

Não é muito habitual que Hollywood fale de religião, e os filmes que abordam esse tema são em geral politicamente correctos. Não foi o caso de The Rapture (1991) que festeja o seu 20º aniversário. Dirigido por Michael Tolkin, que é sobretudo escritor e argumentista. Contou com Mimi Rogers, David Duchovny e Nick Wechsler nos papeis principais.

A historia é sobre Sharon (Rogers), uma mulher que vive em Los Angels, é operadora telefónica e leva uma vida vazia e imoral. Ela e o seu namorado passam as noites conquistando casais para terem sexo em grupo. Aos poucos Sharon começa a ter sentimentos de algo bem maior que a própria vida e a sua atitude perante a vida muda.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é realmente um filme diferente, com um final inesperado, inteligente e bastante original. O filme transmite inúmeras sensações e que não deixa de surpreender. Certamente um dos filmes mais destacados de 1991 que merece ser relembrado.

A Caminho de Idaho (1991) - My Own Private Idaho

Há 20 anos atrás estreou My Own Private Idaho (1991), um filme que ganhou em seguida o estatuto de culto. Embora a critica ao filme nunca foi consensual, para muitos uma obra de arte para outros um filme sem nexo. Segunda longa metragem de Gus Van Sant, que contou com River Phoenix e Keanu Reeves. Como curiosidade, no Brasil o filme teve o nome de "Garotos de Programa".

A historia é sobre Mike Waters (River Phoenix) e Scott Favor (Keanu Reeves) que são dois jovens que vivem na rua e ganham a vida vendendo o seu corpo. Mike é gay e vive obcecado com a procura da sua mãe, enquanto Scott decide dedicar-se à prostituição como rebeldia perante o seu pai. Ambos são grandes amigos e Mike está apaixonado por Scott, mas ele conhece a Sharon e decide ficar com ela.

Dou-lhe um 3/10, embora goste bastante de Gus Van Sant, não gostei deste filme. Achei-o lento, demasiado poético para a realidade da homossexualidade nas ruas. Os personagens são patéticos e Keanu Reeves está verdadeiramente desastroso. Resumindo um filme aborrecido.

O Exterminador Implacável 2: O Dia do Julgamento (1991)

Estamos em 1991 e James Cameron decide lançar a segunda parte de The Terminator (1984), e para isso gastou um pouco mais de 100 milhões de dólares, o primeiro filme que passou esta cifra, mas teve um encaixe superior a 500 milhões de dólares. O filme contou com Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton, Edward Furlong entre outros.

A historia continua a ser a mesma que na primeira parte. Desde vez vêem dois robots do futuro, um para matar a John O'Conner e outro para proteger o que dissem que será o salvador da humidade no futuro. John é agora um adolescente que foi preparado e treinado na América Central pela sua mãe para aprender taticas de guerrilha.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 8/10 é claramente dos melhores filmes de ação da historia do cinema. Além das magnificas sequências de ação, tem uns excelentes efeitos especiais e som e uma banda sonora interessante. Infelizmente foi a ultima parte que realizou J. Cameron, as duas partes que se seguiram não tiveram a mesma qualidade. Um filme de culto sem duvida.

Slacker (1991) de Richard Linklater

Já aqui disse algumas vezes que Richard Linklater é para mim um dos melhores realizadores da "nova geração", alguns exemplos dos seus bons trabalhos são Before Sunrise (1995), School of Rock (2003) ou Me and Orson Welles (2009). Slacker (1991) que cumpre o seu 20º aniversário, foi a 2ª longa metragem de Linklater e para muitos um dos melhores filmes de 1991.

A historia passa-se na cidade de Austin, Texas e capta diálogos soltos durante 24 horas de habitantes da cidade, numa especie de falso documentario, com várias personagens surreais e conversas banais.

Dou-lhe um 6/10, o realizador sempre gostou deste tipo de falsos documentarios, um exemplo disso foi Dazed and Confused (1993) ou Waking Life (2001). Em relação ao filme posso dizer que tem alguns bons momentos, com diálogos engraçados, mostrando uma juventude apática, sem ambição, um exemplo dos jovens nos anos 90.

Filmes de Culto - Amantes (1991)

Há 20 anos atrás estreou Amantes, um dos melhores filmes sobre quando uma paixão se torna em uma obsessão. Realizado pelo espanhol Vicente Aranda que com este filme teve o seu ponto mais alto da sua carreira.

A historia passa-se em Espanha nos inícios dos anos 50, quando um jovem (Paco) sai da província para ir viver em Madrid e ai conhece uma mulher um pouco mais velha e apaixonam-se perdidamente. Contudo Paco tem uma namorada na aldeia de onde partiu e as duas mulheres irão lutar pelo amor de Paco.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 8/10 é sem duvida dos melhores filmes românticos que já vi. Há claramente uma inspiração em La Femme d'à côté (1981) de François Truffaut’s. Um filme bastante sensual que demonstra que a linha entre a paixão e a obsessão é fina e por vezes é difícil de "manter a cabeça fria".

20 º Aniversário de Naked Lunch (1991)

Sempre que vejo um filme de David Cronenberg nunca sei se vou adorar ou odiar. Naked Lunch foi daqueles que odiei.

A historia é sobre um toxicodependente que alucina constantemente com as coisas mais bizarras, sobretudo insectos. O filme ganhou o estatuto de culto mas nunca o consenso generalizado em relação há sua qualidade.

Dou-lhe um 1/10 foi para mim um dos piores filmes que já vi. O argumento é demasiado ridículo e sem nexo. Uma verdadeira perda de tempo bem longe de qualquer tipo de arte.

20 Anos de A Dupla Vida de Véronique (1991)

Um dos filmes mais importantes de 1991 foi La double vie de Véronique que foi o grande vencedor de Cannes nesse ano e teve mais uns prémios e nomeações importantes. Realizado pelo polaco Krzysztof Kieślowski que fez a famosa trilogia de cores; Bleu, Blanc e Rouge. A atriz principal foi Irène Jacob.

A historia segue a duas jovens mulheres, a primeira é polaca e chama-se Weronika. A outra é francesa e chama-se Véronique. São idênticas fisicamente e partilham a mesma personalidade. Nunca se encontram a não ser um breve momento em que a francesa está a fazer turismo na capital polaca, contudo Véronique não se dá conta desse encontro, nesse momento.

Há realizadores que por mais filmes que veja, por mais boas criticas boas que tenha não consigo gostar. Esse é caso do polaco Krzysztof Kieślowski. Talvez o problema seja meu mas a verdade é que não consigo entender a ideia ou simplesmente parece-me que a ideia é bastante básica. Tanto este filme como a trilogia das cores parecem-me filmes aborrecidos.

Dou-lhe um 5/10, parece-me a mim que lhe falta um pouco de vida ao filme e um pouco de intriga. Achei lento e aborrecido. O argumento está sob aproveitando. O único que gostei foi a musica que acompanhou o filme e a interpretação da bela Irène Jacob.

Filmes de Culto - O Silêncio dos Inocentes

Há 20 anos estreou nas salas de cinema um filme que ficou na historia do cinema, The Silence of the Lambs foi dos poucos filmes que ganhou os 5 principais oscars, melhor realizador, melhor actor e actriz e melhor argumento. Realizado por Jonathan Demme, contou com Jodie Foster e Anthony Hopkins.

A historia passa-se nos Estados Unidos, onde um serial killer tem matado a mulheres jovens. Para descobrir a identidade deste assassino, o FBI envia uma jovem agente para entrevistar um criminoso psicotico (Hannibal) para que este possa dar alguma pista sobre o assassino em serie. Hannibal colabora mas começa a jogar com a agente um jogo mental.

Melhores Filmes de 1991

É curioso que o realizador, Jonathan Demme, nunca mais conseguiu ter um filme com tanto sucesso. O filme teve um êxito estrondoso em termos de bilheteiras e as suas personagens ficaram a fazer parte da cultura pop. Excelente fotografia e uma porção exacta de terror e suspense. Um dos melhores filmes de suspense.

Dou-lhe um 8/10 é um excelente thriller, com duas personagens que ficam na historia do cinema, sobretudo Hannibal interpretado na perfeição por Anthony Hopkins, que teve direito a mais dois filmes (Hannibal e Dragão Vermelho) além disso é considerado com um dos maiores vilões do cinema que tanto nos dá medo como nos fascina.

20 Anos de Barton Fink

Em 1991 sai para as salas de cinema Barton Fink, e para comemorar o seu 20º aniversário irei falar um pouco sobre este filme de culto. Foi realizado e escrito pelos irmãos Cohen, que antes já tinham dirigido 3 filmes, entre eles o famoso Raising Arizona (1987). Em Barton Fink, John Turturro e John Goodman estiveram nos papeis principais.

A historia passa-se nos anos 40, Barton Fink (John Turturro) é o autor de peças teatrais com uma dependência para retratar problemas sociais, e após boas criticas recebe um convite para ir trabalhar para Hollywood, para escrever um guião sobre filme de luta. Fica hospedado num hotel de baixa qualidade e aí conhece outro hospede, Charlie (John Goodman) que se apresenta como agente de seguros.

O Barton Fink ganhou o estatuto de filme de culto e este 4º trabalho os irmãos Cohen foi um ponto de viragem na carreira deles. O filme teve 3 nomeações para os oscars e ganhou a palma de ouro em Cannes, mas sobretudo recebeu excelentes criticas à volta do mundo e um grupo de fãs dos dois realizadores. O filme teve uma influência do cinema neo-realista italiano, onde o personagem de Barton é um guionista de esquerdas que procura falar sobre gente normal e vulgar.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é sem duvida um típico filme dos Cohen, com personagens bizarras e exageradas, mas com um argumento divertido e bem elaborado, boa represetação de Turturro e de Michael Lerner que faz genialmente de director de uma produtora de cinema.

Delicatessen - Filme Francês de 1991

Faz este ano o seu 20º aniversário Delicatessen, filme francês realizado por Marc Caro e Jean-Pierre Jeunet, este ultimo fez mais tarde trabalhos como Alien Resurrection (1997) e O Fabuloso Destino de Amélie (2001). Contou com Pascal Benezech, Dominique Pinon e Marie-Laure Dougnac.

A historia passa-se numa época pós-apocalíptica em França, onde a comida é escassa. Num antigo edifício vivem varias famílias que lutam a diário por um pouco de comida. O dono do imóvel é uma personagem sinistra, tem uma loja de carniceria que se dedica a vender carne humana aos seus inquilinos. No entanto a sua filha apaixona-se pela próxima vitima que o carniceiro tem em mente e isso irá estragar-lhe os planos.

Delicatessen tem um pouco terror, romance e muito humor negro. É um prazer para os sentidos. O filme ganhou vários prémios nos festivais europeus e teve um percurso de sucesso no norte da América. Hoje é visto como um filme de culto, para isso muito ajudou a sua estética e o seu negro argumento, muito ao estilo europeu.

Dou-lhe um 7/10 é um Delicatessen em termos visuais e sonoros, um filme inteligente e engraçado que parece que tudo foi feito ao pormenor e nenhum detalhe foi esquecido. Excelente interpretação de alguns personagens, sobretudo o carniceiro (Jean-Claude Dreyfus) que esta magnifico. Um dos melhores filmes europeus de 1991.

20º Aniversário de A Malta do Bairro

Em 1991 sai para as salas de cinema Boyz n the Hood, filme de estreia do realizador John Singleton, que curiosamente foi nomeado para o oscar de melhor realizador sendo o realizador mais jovem alguma vez indicado e também o primeiro afro-americano. O filme contou com Cuba Gooding Jr., Ice Cube, Morris Chestnut entre outros.

O filme conta a historia de três jovens negros em 1984 em Los Angeles, mais precisamente em South Central, uma zona com uma elevada comunidade negra, com um ambiente bastante conflitivo e violento. Os três jovens vivem em famílias monoparentais, cada um deles com objectivos na vida diferentes. Furious é levado pela sua mãe à casa do seu pai por achar que não tem condições para educar-lo devido à sua rebeldia.

O filme ganhou em pouco tempo o estatuto de filme de culto, Singleton faz uma excelente abordagem aos problemas sociais que se vive em zonas de maioria negra nos Estados Unidos e antes da cena de abertura do filme há uma mensagem que é o melhor exemplo disso "1 em cada 21 negro é assassinado e na maioria é morto por outro negro." O filme obteve um excelente encaixe nas bilheteiras e foi nomeado para dois oscars.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é um magnifico filme social, que aborda um tema sensível nos Estados Unidos, sendo também uma própria critica do realizador ao comportamento dos afro-americanos. Uma excelente banda sonoro com muito hip-hop faz deste filme um dos melhores de 1991 e o melhor do realizador que nunca mais conseguiu ter um filme tão bem sucedido. A não perder.

Filmes de Culto - Europa Europa (1990)

Faz este ano o seu 20º aniversário o filme alemão Hitlerjunge Salomon, ou em português, Europa Europa. Foi realizado pela realizadora polaca Agnieszka Holland que com este filme atingiu o seu melhor momento na carreira. O filme contou com Solomon Perel, Marco Hofschneider e Julie Delpy.

O filme conta a historia verídica de Solek, um jovem judeu que vive com os seus pais na Alemanha. Após a sua casa ser atacada por nazis, decidem mudar-se para a Polónia, mas a perseguição aos judeus aí também existe e Solek com o seu irmão abandonam o lar. Solek vai parar a um orfanato russo e mais tarde será capturado pelos alemães e tenta passar por nazi.

Mais que um filme sobre o holocausto, Europa Europa, aborda a capacidade de sobrevivência do ser humano. Um jovem judeu alemão que após parar em mãos russas adapta-se rapidamente e identifica-se com a filosofia comunista. Solek era um autentico camaleão e quando é capturado pelos nazis volta a mudar de cores e faz-se passar por alemão puro. O filme recebeu vários prémios e chegou a ser nomeado para os oscars na categoria de melhor argumento.

Dou-lhe um 8/10 é um excelente filme, para mim merece estar na lista dos melhores filmes biográficos. O argumento é claramente o ponto mais forte, além disso transmite-nos tensão pelo que pode passar ao simpático Solek. O retrato das duas ditaduras, nazi e comunista, está magnifica, um filme a não perder.

Filmes de Culto - Tudo Bons Rapazes (1990)

Em 1990 sai para as salas de cinema Goodfellas, e para comemorar o seu 20º aniversário hoje irei falar um pouco sobre este filme de culto no cinema, realizado por Martin Scorsese baseado no livro de Nicholas Pileggi, conta com Ray Liotta, Robert De Niro e Joe Pesci nos principais papeis.

O filme baseado numa historia real relata a ascensão e caída de três gangsters através de três décadas. Henry Hill filho de pai irlandês e mãe siciliana, é testemunha da vida de poder, honra e respeito que têm los gangsters que habitam no seu bairro, numa zona de Brooklyn. Henry, aos treze anos de idade, deixa de assistir as aulas, e fascinado pela vida mafiosa, entra na organização mafiosa, começado por ser um simples rapaz de recados para ir subindo de posição à medida que cresce a confiança que nele depositão.

O filme é bastante bom, duro e violento com excelentes interpretações em especial de Joe Pesci que venceu um oscar como actor secundário neste filme. Filme venceu alguns prémios e teve 6 nomeações para os oscars. Com orçamento de 25 milhões de dólares teve um encaixe de 46 milhões.

Melhores Filmes Biográficos

Dou-lhe um 10/10 a par dos dois primeiros Padrinhos é dos melhores filmes sobre a máfia italiana nos Estados Unidos, e é considerado pela critica especialista como dos melhores filmes de "gangster" . A narração de Ray Liotta está perfeita, assim como praticamente todos os pormenores e detalhes no filmes, uma obra mestra do cinema.

The Last Broadcast (1998)

Já há muito tempo que andava com vontade de ver The Last Broadcast de 1998, que foi o primeiro filme de terror a fazer um falso documentario. Foi complicado de encontrar este filme, e só mesmo no emule é que o consegui sacar. O filme foi realizado por Stefan Avalos e Lance Weiler que também foram os actores do filme. O filme teve um orçamento incrível de 900 dólares e obteve um encaixe de 4 milhões.

Melhores Filmes de Terror

A historia é típica dos falsos documentarios de terror, dois jovens têm um programa de televisão em um canal da tv por cabo que se chama facto ou ficção e tal como indica o nome os assuntos que aborda são estranhos e nunca se sabe onde acaba a ficção e começa o facto. O programa que no inicio tinha boas audiências começa a perder popularidade e os dois jovens decidem fazer uma reportagem em directo sobre o mítico diabo de Jersey e passam uma noite numa floresta onde as coisas não correm lá muito bem.

Para além da historia, existem vários similaridades deste filme com falsos documentarios que hoje estão tão de moda, como a utilização das camaras de mão, os maus actores, as imagens pouco nítidas etc. Embora neste filme se note uma grande ingenuidade que não se vêm nos filmes procedentes como O Projecto Blair Witch (1999), REC (2007) , Paranormal Actividade (2009) ou o mais recente Lake Mungo (2009).

Dou-lhe um 6/10, o filme não esta mal mas a parte final perde muitos pontos, contudo acho que merece uma nota possitiva por ser o "pai" dos falsos documentarios, ao vermos este filme observamos que ele foi a inspiração para um genero de terror. Um filme que fica para a historia do cinema não pela sua qualidade mas pela originalidade.

Smoke (1995) - Deixar de Fumar

Depois de fumar durante 13 anos já andava com vontade de deixar de fumar, decidi que o nascimento do meu filho seria uma boa data para deixar o vicio. E para comemorar o meu primeiro mês como não fumador, decidi trazer Smoke (1995) realizado por Wayne Wang e com Harvey Keitel.

A historia do filme é sobre Auggie (Harvey Keitel) que tem uma pequena tabacaria no centro de Brooklyn. O filme da-nos a conhecer a vida de Auggie, assim como de vários clientes que frequentam a loja dele. Um dos clientes é Paul Benjamin (William Hurt) que tenta recuperar da morte da sua mulher, que foi vitima de uma bala perdida após um assalto, outro é um jovem negro que tenta encontrar o seu pai que o abandonou quando era uma criança. Além da historia de outras personagens, há também Auggie que guarda no seu passado alguns segredos que não esta orgulhoso. Tudo isto se passa em volta da tabacaria.

Na verdade tenho pena de deixar de fumar, tenho pena que faça mal à saúde, porque para mim era um anti-estressante, fazer aquela pausa de 5 minutos para sair da rotina e viajar nos meus pensamentos. Em certos momentos o cigarro fazia todo o sentido, como beber um forte café, ver o por-do-sol, beber uma cerveja e discutir com outro amigo fumador, depois de fazer amor e tudo isto acompanhado por um cigarro. Tem sido para mim fácil deixar de fumar, sobretudo porque tinha muita vontade de deixar o vicio, queria que o meu filho nascesse em um ambiente sem fumo, e além disso eu cada vez sentia menos resistência e mais cansaço quando subia umas escadas ou fazia desporto.

Melhores Filmes de Comédia

Ao filme dou-lhe um 7/10, há pormenores deliciosos como o de Auggie tirar sempre uma foto à mesma rua às 8H00 durante anos, mas sobretudo o facto de um filme falar abertamente do prazer que é fumar, das relações e rotinas que se criam entre fumadores, tudo isto num mundo em que cada vez mais se proibe fumar e as comidas saudáveis e lights estão em todo o lado. Deixo aqui um momento do filme Blue in the Face (1995) que foi a continuação de Smoke (1995) em que Jim Jarmusch deixa de fumar e decide fumar o seu ultimo cigarro da tabacaria de Auggie (Harvey Keitel).

Recursos Humanos Filme Francês de 1999

Há já alguns meses vi Ressources humaines (1999) um filme francês realizado por Laurent Cantet, que fez ultimamente o premiado filme Entre os Muros da Escola (2008). Na altura não falei do filme, embora tenha gostado não lhe dei o valor suficiente para fazer um artigo dele no blog. A verdade em que uns meses depois em varias ocasiões lembrei-me do filme e hoje decide falar sobre ele. No filme trabalharam vários actores não profissionais e sem duvida faz recordar os tempos do cinema italiano do neorrealismo.

A historia é sobre Franck um jovem recem licenciado, filho de obreiros que volta à sua terra natal, uma pequena vila costeira para realizar o seu trabalho de final de curso no departamento de recursos humanos da fabrica onde trabalha o seu pai e a sua irmã. Ao principio tudo corre bem, consegue intregar-se bem com os executivos e com a classe obreira, mas aos pouco começa a notar que os sindicatos estão de costas voltadas com a administração, sobretudo pela proposta da direcção em reduzir a jornada semanal em 35 horas. Franck tenta arranjar uma solução intermédia e consegue convencer a direcção e trabalhadores, mas essa solução é utilizada pela empresa para poder despedir alguns trabalhadores. Franck encontra-se numa situação entre seguir ao lado da direcção e poder continuar com o seu trabalho ou ficar ao lado dos trabalhadores e perder o seu posto de trabalho.

O filme tem pormenores fantásticos, um deles é a relação que existe entre o pai e o filho, por um lado o pai um obreiro que trabalhou toda a sua vida na empresa está bastante orgulhoso que o seu filho com estudos possa fazer parte da direcção, por outro lado o filho que ao voltar a a casa dos pais se sente inadaptado mas cheio de vontade de mostrar trabalho, vê no seu pai um homem sem grande ambição e com pouca formação. Além disso mostra como as empresas se vêm obcecadas para reduzir os gastos e seguirem competitivas e por outro lado os trabalhadores que vêm os seus direitos a serem reduzidos, os seus postos de trabalho em risco e um futuro incerto.

Melhores Filmes de Drama

Dou-lhe um 8/10, um filme duro, mas que retrata com realismo os tempos actuais, onde as empresas encontram na desculpa "da crise" para poderem pressionarem trabalhadores e sindicatos para reduzir direitos ou congelar salários e sobretudo criar um ambiente de medo entre os trabalhadores. O filme venceu vários prémios nos festivais internacionais e merece ser visto, um profundo retrato da sociedade trabalhadora da nossa era.

Juventude Inconsciente (1993) - Dazes and Confused

Há pouco tempo escrevi aqui sobre American Graffiti (1973), um filme que serviu de influência para inúmeros filmes sobre adolescentes. Dazes and Confused (1993) é um dos bons exemplos disso. Realizado e escrito por Richard Linklater, ele que fez filmes como Antes de Amanhecer (1995), Escola de Rock (2003) ou Antes de Anoitecer (2004). Dazes and Confused contou com um elenco de actores que na altura não eram conhecidos, como Matthew McConaughey, Ben Affleck, Milla Jovovich entre outros.

A historia passa-se em 1976 numa cidade do estado de Texas, um grupo de jovens está no ultimo dia de aulas. Alguns veteranos tentam apanhar os caloiros para fazer as tradicionais praxes, outros preparam-se para festejar durante toda a noite o fim de mais um ano lectivo. Nisto podemos ver o comportamento dos jovens, deste o consumo excessivo de álcool e marijuana, às corridas de carros, os engates, as discussões e lutas, tudo isto regado sempre com muito rock n'roll.

O filme é uma espécie de falso documentario e tal como em American Graffiti muitos dos actores ficarão conhecidos após o lançamento do filme. Na altura da sua estreia no cinema o filme conseguiu uma boa bilheteira, passando a barreira dos 10 milhões de dólares de encaixe e ao longo dos anos ganhou o estatuto de filme de culto, figurando em vários listas como dos melhores filmes sobre adolescentes e escolas secundarias.

Melhores Filmes de Comédia

Dou-lhe um 7/10 e devo confessar que gostei mais de Dazed and Confused do que American Graffiti. A banda sonora é magnifica com bandas como Deep Purple, Black Sabbath, Alice Cooper, ZZ Top, KISS entre muitos outros. Um filme que merece a pena ver.

Torrente o Braço Tonto da Lei

Desde que cheguei a Espanha ouvi falar sobre a saga cómica Torrente, composta por três filmes que foram grandes êxitos de bilheteira em Espanha, embora o filme não foi do agrado de alguma critica, José Luis Torrente faz hoje parte do imaginário popular espanhol contemporâneo. O filme é realizado por Santiago Segura que interpreta também o papel principal. A saga é composta por três filmes; Torrente, o braço Tonto da Lei (1998), Torrente 2, Missão em Marbelha (2001) e Torrente 3, O Protector (2005).

A historia conta as aventuras de José Luis Torrente, um ex-policia machista, racista, fascista, fã do ditador Franco, frequentador de prostitutas, alcoólico (sobretudo whisky), consome um pouco de droga tomada com precaução segundo ele, e é grande aficionado do Atlético de Madrid. Torrente faz biscates como detective privado, não se importando em nada com os seus clientes, estando sempre à espera de poder tirar proveito próprio em cada caso. É um tipo muito egoísta que tenta aproveitar-se de todos incluído amigos e família.

Os filmes estão repletos de humor negro, Torrente goza com tudo e todos. Ele é o típico anti-herói que está sempre acompanhado com personagens estranhas e maniaticas. O sucesso desta personagem passou fronteiras e Oliver Stone tentou por varias vezes chegar a acordo com José Luis Segura para fazer um remake nos Estados Unidos. Torrente se poderia adaptar a qualquer país, para isso basta exagerar na personagem de um ex-policia obeso, com 50 anos muito egoísta.

Melhores Filmes de Comédia

Até agora só vi os dois primeiros filmes, e tenho que dizer que fiquei fã de José Luis Torrente, ao primeiro filme Torrente, o braço Tonto da Lei (1998) dou-lhe um 7/10, ao segundo Torrente 2, Missão em Marbelha (2001) merece sem duvidas um 8/10. Recomendo para quem gosta de humor negro que não perca esta magnifica saga.

Aqui deixo algumas das famosas frases de Torrente:

- "Quando estava na legião, na Africa Korps enfrentava-me aos mouros, que são como os franceses mas em sujos";
- "Foi uma das melhores quecas da minha vida, e sem pagar";
-"Bora bater umas punhetas? mas sem paneleirices";
-"Há dois tipos de homens: Os que lavam as mãos antes de mijar e os que lavam depois. Eu lavo antes. Porque? Repara, porque a minha pila é sagrada, há que idolatrar-la. É o centro do universo mundial, a mangueira da alegria, tu deverias fazer o mesmo.";
- "Gostas de crianças? Queres que te faça uma?".