Recursos Humanos Filme Francês de 1999

Há já alguns meses vi Ressources humaines (1999) um filme francês realizado por Laurent Cantet, que fez ultimamente o premiado filme Entre os Muros da Escola (2008). Na altura não falei do filme, embora tenha gostado não lhe dei o valor suficiente para fazer um artigo dele no blog. A verdade em que uns meses depois em varias ocasiões lembrei-me do filme e hoje decide falar sobre ele. No filme trabalharam vários actores não profissionais e sem duvida faz recordar os tempos do cinema italiano do neorrealismo.

A historia é sobre Franck um jovem recem licenciado, filho de obreiros que volta à sua terra natal, uma pequena vila costeira para realizar o seu trabalho de final de curso no departamento de recursos humanos da fabrica onde trabalha o seu pai e a sua irmã. Ao principio tudo corre bem, consegue intregar-se bem com os executivos e com a classe obreira, mas aos pouco começa a notar que os sindicatos estão de costas voltadas com a administração, sobretudo pela proposta da direcção em reduzir a jornada semanal em 35 horas. Franck tenta arranjar uma solução intermédia e consegue convencer a direcção e trabalhadores, mas essa solução é utilizada pela empresa para poder despedir alguns trabalhadores. Franck encontra-se numa situação entre seguir ao lado da direcção e poder continuar com o seu trabalho ou ficar ao lado dos trabalhadores e perder o seu posto de trabalho.

O filme tem pormenores fantásticos, um deles é a relação que existe entre o pai e o filho, por um lado o pai um obreiro que trabalhou toda a sua vida na empresa está bastante orgulhoso que o seu filho com estudos possa fazer parte da direcção, por outro lado o filho que ao voltar a a casa dos pais se sente inadaptado mas cheio de vontade de mostrar trabalho, vê no seu pai um homem sem grande ambição e com pouca formação. Além disso mostra como as empresas se vêm obcecadas para reduzir os gastos e seguirem competitivas e por outro lado os trabalhadores que vêm os seus direitos a serem reduzidos, os seus postos de trabalho em risco e um futuro incerto.

Melhores Filmes de Drama

Dou-lhe um 8/10, um filme duro, mas que retrata com realismo os tempos actuais, onde as empresas encontram na desculpa "da crise" para poderem pressionarem trabalhadores e sindicatos para reduzir direitos ou congelar salários e sobretudo criar um ambiente de medo entre os trabalhadores. O filme venceu vários prémios nos festivais internacionais e merece ser visto, um profundo retrato da sociedade trabalhadora da nossa era.

A Sombra do Caçador (1955) de Charles Laughton

The Night of the Hunter (1955) ou é português A Sombra do Caçador, era dos filmes ouvia falar pela influencia que teve em realizador comteporaneos, tais como David Lynch, Martin Scorsese, Jim Jarmusch, entre outros. O filme foi realizador por Charles Laughton que curiosamente foi o ultimo filme em que foi realizador, pois o filme na altura foi um desastre total em termos de bilheteira e criticas. A Sombra do Caçador contou com Robert Mitchum no principal papel.

A historia passa-se em 1930 no estado americano de Virgínia Ocidental, onde um pai de família (Ben Harper) decide roubar um banco, mas o assalto corre mal e ele acaba por matar um homem, nisto é perseguido pela policia mas ainda tem tempo de esconder o dinheiro que roubou e contar ao seu filho de cerca de 12 anos onde o escondeu. Quando chega à prisão comparte cela com o Reverendo Harry Powell (Robert Mitchum) um assassino em serie que tem tatuado nos dedos de cada mão as palavras "Hate" e "Love", este tenta que Ben lhe diga onde escondeu o dinheiro antes de ser condenado à morte, mas Ben guarda segredo e o reverendo após sair da prisão decide ir até à casa de Ben para conseguir saber onde está o dinheiro.

Após a sua má recepção inicial o filme ao longo dos anos ganhou o estatuto de filme de culto, e presentemente encontra em várias listas de melhores filmes de todos os tempos ou filmes mais influentes, sobretudo pela excelente interpretação de Robert Mitchum mas também por todo o ambiente que o realizador conseguiu criar. Laughton utiliza o preto e branco de modo a criar estranhas sombras e perspectivas distorcidas para que o espectador entre no mundo de sombras, onde se seja os pesadelos e medos das crianças e a personagem sinistra do reverendo.

Melhores Filmes de Drama

Dou-lhe um 5/10, ou seja, eu não achei o filme nada de especial, alias achei-o bastante infantil e até previsível, não digo que tecnicamente não esteja perfeito, os ângulos, todas as sombras utiliza e até a interpretação de Robert Mitchum, mas o argumento achei fraco sem grande emoção e demasiado prevesível, demasiado politicamente correcto. Na minha opinião está ultra valorizado.

Lake Mungo (2008) E os Falsos Documentarios

Vi recentemente Lake Mungo (2008) e Fourth Kind (2009), dois filmes do género thriller/terror que são dois exemplos de como fazer falsos documentarios com pouco dinheiro, imitando estilos já conhecidos que deram bons lucros aos estúdios. Lake Mungo (2008) é um filme australiano realizado por Joel Anderson que utilizando vários tipos de camaras (desde profissionais aos típicos vídeos caseiros), e onde não há actores conhecidos.

A historia do filme não é muito diferente de outros filmes similares, uma rapariga de 16 anos, Alice Palmer, afoga-se num lago, nessa mesma noite após os serviços de resgate terem recuperado o seu corpo, o seu pai reconhece o corpo e nota se está desfigurado. Passado alguns dias a familia começa a sentir uma serie de experiências invulgares ao redor da sua casa, o mais estranho é que ao tirarem fotos em algumas saem Alice, o casal começa a assustar-se e a acreditar que talvez que Alice esteja viva, assim pedem ajuda a psiquiatras. Aos poucos seguindo varias pistas descobrem que Alice tinha uma vida dupla.

Sem duvidas que os falsos documentarios chegaram para ficar, uma forma de criar medo e suspense ao espectador que até agora tem dando bons resultados. Não precisamos de recuar muito para ver o exemplo de Actividade Paranormal (2008) que com um baixo orçamento teve um enorme êxito de bilheteiras. Contudo temos de recuar ate 1998 em The Last Brodcast onde se utilizou pela primeira vez este tipo de formato, seguido pelo conhecido Projecto Blair Witch de 1999. Mas Lake Mungo está muito atrás da originalidade de Blair Witch e da intensidade de Rec (2007).

Melhores Filmes de Terror

Dou-lhe um 6/10, não está mal, gostei sobretudo do desenrolar do argumento que ao principio parece mais uma historia banal mas dá voltas e torna-se curioso ver como é difícil prever o desenrolar do filme. Para quem é fã deste género vale a pena ver o filme, para que não acha grande piada a este estilo de cinema não perde grande coisa.

Mad Max II - O Guerreiro da Estrada (1981)

Após o enorme êxito de Mad Max I (1979), o realizador George Miller decide fazer uma sequela do filme, Mad Max II - O Guerreiro da Estrada (1981), mas desta vez já contou com um orçamento bem superior dos 400 mil dólares do primeiro, agora tinha 4 milhões. Contudo o elenco continua a ser de actores desconhecidos, a não ser Mel Gibson que começa dar os seus primeiros passos no estrelato.

A historia continua a passar-se no deserto australiano, mas desta vez este encontra-se completamente devastado e desolado, a sociedade está em completo caos. A historia é nos contada por um narrador que recorda os seus tempos de infancia, em que a busca por comida e petróleo era a ambição de todos. Nisto aparece Max Rockatansky (Mad Max) que tal como o resto da sociedade tenta sobreviver numa sociedade quase sem esperança. Mad Max encontra uma pequena povoação no meio do deserto onde se produz petróleo, mas está cercado por ladrões e assassinos que tentam entrar na povoação para ficarem com o petróleo, Max aceita fazer alguns trabalhos para o chefe da povoação em troca de petróleo e comida.

É possivelmente o mais conhecido filme pós apocaliptico do mundo. Consegue ser superior ao primeiro, é um autentico filme de acção que agarra o espectador deste o primeiro minuto. Se no primeiro filme ainda havia restos da nossa civilização, nesta segunda parte isso já não existe, estamos perante uma sociedade sem normas nem lei e todo o ambiente criado pelo realizador está perfeito e assustador. A saga de Mad Max teve uma grande influencia nos chamados filmes pós apocalipticos, sobretudo está segunda parte que nós põe perante um mundo totalmente imaginável nos nossos tempos.

Melhores Filmes de Ficção Cientifica

Dou-lhe um 8/10 e é para mim o melhor filme pós apocaliptico de todos os tempos, para quem gosta de este género de filme, aconselho a ver The Road - A Estrada (2009) ou/e Carriers - A Pandemia (2009) e claro o primeiro filme desta trilogia, Mad Max I - As Motos da Morte. Para finalizar queria ressaltar que todas as perseguições feitas no filme foram realizadas sem ajuda de computadores e demoraram vários dias, mas o resultado final é compensatório.

1º Aniversario de Gonga e a 7ª Arte

Faz hoje exactamente um ano de lancei o meu primeiro post, a ideia na altura era poder partilhar o meu gosto pelo cinema, sentia que tinha necessidade de expressar os meus gostos e críticas pela 7ª Arte. Um ano depois a mesma necessidade que tinha mantém-se, mas muita coisa mudou, não só no blog, como também na minha vida pessoal, em este artigo irei falar um pouco no passado, presente e futuro deste espaço.

Neste 1º ano de vida, aprendi muito em termos da blogosfera, li e pesquisei em blogs que ensinam como criar e manter blogs, descobri que tal como eu existem muitas pessoas que também gostam de cinema e têm o seus próprios espaços. Algo que não podia deixar de falar foi o facto de ter tido a conta bloqueada pelo google, e de ter aprendido que nem tudo vale na internet.

Sinceramente quando criei este espaço, não tinha ideia em colocar publicidade no blog, hoje acredito que não ganharia nada ou quase nada visto que é um blog pequeno. Contudo fico contente que mensalmente existam mais pessoas a visitar, comentar, a pedir parcerias, a assinar os feeds, eu siguo com o mesmo empenho quer tenha 1 visitante ou 1000, mas é sempre bom ver que há cada vez mais visitantes.

Neste ano em termos pessoal também foi cheio de novidades, em maio casei e neste mês nasceu o meu primeiro filho, além disso compramos uma casa e agora vem ai a mudança e as malditas obras... mas devo dizer que foi um ano muito positivo.

Enquanto ao futuro, bem o blog já faz parte da vida vida, é como um escape da rotina e bloggar para mim é um prazer e enquanto seja assim irei continuar a escrever aqui, espero que consiga manter o actual ritmo de atualizações, mas com uma nova casa e um bebe poderá ser complicado ver ou ir ao cinema. O que interessa é que o blog está vivo e de parabéns e que já faz parte de mim e certamente irá fazer muitos mais anos.

Filmes de Culto - O Náufrago (2000)

Em 2000 sai para as salas de cinema Cast Away, ou em português O Náufrago e para comemorar o seu 10º aniversário hoje irei falar um pouco sobre este clássico do cinema. Filme realizado por Robert Zemeckis, que realizou filmes Forrest Gump (1994) ou a trilogia Regresso ao Futuro (1985-1990). Em O Náufrago contou com o famoso actor Tom Hanks para o principal e Helen Hunt num papel mais secundário.

A historia é Chuck Noland (Tom Hanks) um hiperactivo executivo que está viciado no seu trabalho, numa empresa de correio expresso, onde os relógios são os padrões da sua agitada vida. O seu lema para a vida é ; o homem vive em função do tempo. Apesar da sua vida agitada, Chuck tem uma namorada (Kelly) de há muitos anos e no natal oferece-lhe um anel (aparentemente para casar). Após passar algum tempo com Kelly, está leva-o ao aeroporto para que Chuck possa apanhar o aviao atá às ilhas Hawai. Mas a sua vida muda radicalmente quando o avião em que viaja cai ao mar após atravessar uma tempestade inesperada, ficando Chuck como único sobrevivente numa ilha deserta, totalmente isolado da civilização.

Um filme nada típico de hollywood, visto haver longos momentos em que não há qualquer dialogo, assistindo-se a uma adaptação do personagem à solidão da ilha tentado sobreviver e manter a sua mente lúcida. O realizador mostra na perfeição que a capacidade de sobrevivência de um individuo esta por encima da sua condição humana, adaptando-se ao meio envolvente. Excelente interpretação de Tom Hanks que demonstra o como é difícil para o homem contemporâneo viver sem as comodidades diárias. Filme com um orçamento de 90 milhões de dólares atingiu o encaixe de 430 milhões.

Melhores Filmes de Drama

Dou-lhe um 10/10 e para mim é o filme que melhor demonstra o afastamento do homem com a mãe natureza, o filme mostra bem a essência humana e como aos poucos nos afastamos de trabalhar com a terra e agradecer tudo o que ela nós dá. Um filme recebeu várias nomeações e alguns prémios dos principais festivais de cinema, é sem duvida um filme a não perder e que nós deixa a reflectir "e se me passa-se a mim?".

A Doce Vida (1960) de Federico Fellini

É me difícil exprimir o meus sentimentos em relação ao trabalho do famoso realizador italiano Federico Fellini, pois sou capaz de o achar um génio em alguns trabalhos como A Noite de Cabiria (1957) ou ficar com a ideia que estou perante um realizador ultra valorado quando vi 8 1/2 (1963) o qual não gostei. La Dolce Vita (1960) faz este ano os seus 50º aniversário e decide dar mais uma oportunidade ao realizador e ver este filme que tanto se falou e ainda hoje se fala, que conta com Marcello Mastroianni no principal papel.

A historia é sobre Marcello Rubini (Mastroianni) um jornalista que vive em Roma no final dos anos 50. Marcello está especializado em noticias sensacionalistas sobre estrelas de cinema, figuras publicas e até visões religiosas. Ele sente que o rumo da sua vida não é o correcto, ele sonha em ser um escritor famoso e deixar as noticias sobre bisbilhotices de lado. Marcello é um homem que não está comprometido com ninguém, como demonstram as suas várias relações amorosas com várias mulheres. Numa noite Marcello recebe a visita do seu pai, que mais do que querer estar com o seu filho quer divertir-se na noite de Roma. Marcello sente-se ferido por essa situação e tudo piora quando o seu amigo "mais normal" o qual ele tem admiração comete o suicídio e mata os seus próprios filhos.

Melhores Filmes de Drama

O filme marca uma separação entre os seus anteriores trabalhos neorrealistas e um começo de um novo período, chamado simbolista. Eu sinceramente gosto mais do seu lado mais neorrealista. O filme está repleto de mensagens, desde a primeira quando Marcello está num helicóptero com uns amigos a ao passar junto a um grupo de mulheres que estão a apanhar sol num telhado, ele tenta perguntar o numero de telefone delas, enquanto elas perguntam-lhe onde eles vão, a falta de comunicação é um dos temas principais no filme. A caracterização de Roma, da famosa avenida de Via Veneto por onde passam os famosos, os paparazzis sempre a chatear e o mundo fútil cheio de intriga em que está emerso Marcello está muito bem caracterizado.

Dou-lhe um 6/10, acho o filme interessante, cheio de subtis mensagens entre cada cena, mas para a historia que é 120 minutos seria mais que suficiente e não os 174 minutos que tem o filme que chega a ser aborrecido. Há certas cenas que parecem a mais no filme, ou simplesmente demasiado longas. Mas em geral gostei, achei a historia do jornalista que vive num mundo de aparências tão actual como à 50 anos.

Crazy Heart (2009) com Jeff Brigges

Vi recentemente o tão falado filme que deu o ocars para melhor actor a Jeff Bridges. O filme foi realizado por Scott Cooper, que curiosamente foi o primeiro filme que realizou. Além de Jeff Bridges o filme conta ainda com Maggie Gyllenhaal (que foi nomeada para o oscar de melhor actriz secundaria), Colin Farrell e Robert Duvall. O filme é baseado no livro de Thomas Cobb que foi inspirada na vida no cantor de musica country Hank Thompson.

A historia é sobre "Bad" Blake (Jeff Bridges) um cantor compositor de 57 anos, alcoolico que no passado chegou a ser uma estrela da musica country. Presentemente ganha a vida actuando em pequenos clubes no sul dos Estados Unidos, dorme em pensões baratas e viaja aos concertos no seu carro sozinho e sem banda. Não tem família, tem vários casamentos falhados e um filho o qual já não vê há 24 anos. Blake decide conceder uma entrevista a uma jovem jornalista (Maggie Gyllenhaal) divorciada com um filho de 4 anos, ao longo da entrevista que se estende por dois dias, eles começam um relacionamento amoroso que irá mudar a vida do cantor.

O filme tem uma clara influencia de Cowboy do Asfalto (1980) e de The Wrestler (2008). Jeff Bridges está brilhante no papel de um cantor de musica country com talento mas numa fase da sua carreia já decadente. Se merece o oscar? Não está mal entregue, contudo continuo achar que Morgan Freeman em Invictus no papel de Mandela seria uma escolha mais acertada. O filme bem uma excelente banda sonora e recebeu muitos prémios por parte da critica norte americana, é claramente o típico filme que os americanos gostam.

Melhores Filmes Biográficos

Dou-lhe um 7/10, acho que vale a pena ver sobretudo pela interpretação do "grande Lebowski". Umas das curiosidades deste foi é que custou 7 milhões de Dólares e foi produzido por uma televisão de musica country e que foi comprada pela Paramount Vantage que tinha ideia de lançar o filme directamente para os vídeo, sem passar pelas salas de cinema, mas após uma boa recepção por parte do publico o filme sai para as salas de cinema em Dezembro de 2009.

Três Macacos - Filme Turco de 2008

Decidi falar hoje deste filme turco realizado por Nuri Bilge Ceylan, pois não é muito habitual que fale sobre o cinema feito no médio oriente e achei que este filme é um bom exemplo dos trabalhos que se fazem por aí. Para quem procura mais informação sobre filmes desta região aconselho os filmes de Abbas Kiarostami que já falei aqui no blog: Cerejeiras em Flor (1997); Close Up (1990) e Onde está a casa do meu amigo (1987).

A historia começa com um politico a atropelar uma pessoa numa estrada, após o sucedido pede ao seu motorista que seja ele a entregar-se à policia, pois se ele conta a verdade seria o fim da sua carreira politica. A partir daí entramos na vida familiar do motorista, uma família disfuncional que perdeu um filho pequeno e que o outro filho não quer trabalhar nem estudar e o matrimonio atravessa uma crise conjugal. Após a ida do pai (motorista) à prisão a situação da família melhora financeiramente mas deterioram-se os laços familiares.

Geralmente gosto de filmes do médio oriente, que são de baixo orçamento e apostam em actores por vezes não profissionais que faz lembrar o cinema italiano pós II Guerra Mundial denominado de neorrealista. Outra caracteristica que têm os filmes dessa região e Três Macacos não foge à regra é que são lentos, com planos fixos e as historias na sua maioria são simples e retratam situações normais do dia à dia.

Melhores Filmes de Drama

Dou-lhe um 7/10, o filme é mesmo muito lento, a historia poderia ser contada em apenas uma hora e não em quase duas horas, já que tem um argumento bastante simples. O que me fascinou no filme foi a fotografia, está impressionante, só por isso já merece a nota 7, e é sem duvida um dos filmes com melhor fotografia que já vi. Por esse motivo o realizador ganhou o prémio na categoria de melhor realizador no festival de Cannes de 2008.

Um Profeta (2009) - Un Prophète

Um Profeta (2009) era um dos filmes que mais aguardava ver, não só por todos os prémios e nomeações que recebeu ao longo de 2009, desde o festival de Cannes, na Academia Europeia de Cinema, Globos de Ouro e chegou a ser nomeado para os oscars na categoria de melhor filme estrangeiro. Também queria ver-lo pelo tema que abordava. Filme foi realizado pelo francês Jacques Audiard e com Tahar Rahim no principal papel.

A historia é sobre Malik, um jovem árabe que é condenado a 6 anos de prisão, não tem família nem amigos, não sabe escrever nem ler. Ao chegar à prisão cai nas mãos de mafiosos da Córsega que dominam a prisão. Eles obrigam a Malik a matar outro prisioneiro senão irão matar-lo a ele. Aos poucos Malik começa a ganhar a confiança do chefe dos corsos, Luciani. Este consegue que Malik possa sair, de vez em quando, 12 horas ao exterior da prisão para fazer serviços sujos incluído assassinatos. Malik aos poucos começa a aprender a escrever e ler, a fazer amigos e até aprende a língua corsa e sobretudo começa a ter ambição de poder.

O filme da-nos um excelente retrato das prisões da Europa ocidental, não se deixa influenciar pelos filmes americanos sobre prisões, e tal como em Celda 211 (2009) retrata bem as prisões europeias com os imigrantes, as máfias e os problemas com os nacionalismos que há em cada estado. Mostra também como os planos de reinserção não funcionam, muitos dos guardas são corruptos e os condenados saem piores, mais violentos e com mais contactos criminosos no exterior. O personagem de Malik faz lembrar um pouco Vito Corleone em O Padrinho (1972) que também começou do zero.

Melhores Filmes de Acção

Dou-lhe um 9/10 e para mim foi até agora o melhor filme que vi de 2009, quase merece a nota 10. É duro, cru, com algumas cenas violentas, mas consegue demonstrar bastante bem a realidade das prisões nos nossos tempos. Mais que um filme é uma obra de arte no cinema, a não perder.