Filmes de Culto - A Streetcar Named Desire (1951)

Este ano faz o seu 60º aniversário um dos filmes mais famosos da historia, Um Eléctrico Chamado Desejo em Portugal e Uma Rua Chamada Pecado no Brasil. Inspirado na peça de teatro de Tennessee Williams e levado ao cinema por Elia Kazan, um dos cineastas mais importantes do século passado, com filmes como Splendor in the Grass (1961), East of Eden (1955), On the Waterfront (1954) ou Viva Zapata! (1952).

A historia é sobre Blanche DuBois (Vivien Leigh) uma mulher de meia idade ainda atraente, que vai viver com a sua irmã (Kim Hunter) e cunhado (Marlon Brando) em New Orleans. Dubois embora seja um pessoa culta tem problemas de alcoolismo e vive num mundo criado por ela. A sua irmã tem medo que a chegada de Blanche possa alterar a sua relação matrimonial, pois o seu marido é bastante rude e bruto.

Melhores filmes de 1951

Dou-lhe um 8/10 é um filme memoravel, sobretudo pelas magnificas interpretações de Vivien Leigh e Marlon Brando que conseguem transmitir um realismo impressionante. Está também magnifico a forma como Elia Kazan transporta-nos para o claustrofóbico apartamento de Nova Orleans. Filme obrigatório para qualquer cinéfilo e que incrivelmente não ganhou o oscar para melhor, o vencedor foi Um Americano em Paris (1951).

Melancholia (2011) de Lars Von Trier

Havia alguma expectativa para saber o que trazia desta vez Lars von Trier. Após a sua passagem por uma clínica para curar uma depressão, realizou Antichrist (2009) que recebeu inúmeras criticas negativas. Na apresentação de Melancholia (2011) em Cannes fez referências infelizes aos nazis, ainda assim Kirsten Dunst (que está lindíssima neste filme) recebeu o prémio para melhor atriz. Com isto tudo a pergunta imponha-se; Será Lars von Trier capaz de voltar a fazer bom cinema?

A historia está dividida em duas partes, a 1ª parte começa com um sonho apocalíptico e em seguida estamos no casamento de Justine (Kirsten Dunst). Tudo corre bem até ao momento em que Justine nota algo estranho no céu estrelado e a sua atitude muda radicalmente. Na 2ª parte Justine está com uma depressão profunda e refugia-se na mansão da sua irmã (Charlotte Gainsbourg), aos poucos a sua depressão vai desaparecendo enquanto que a sua irmã entra em histerismo com a aproximação e possível colisão de um planeta.

Dou-lhe um 7/10 é daqueles filmes que passados alguns dias ainda pensava sobre ele. Adorei a troca de papeis entre as irmãs perante a possível colisão. As interpretações das duas atrizes principais estão bastante bem. Um regresso ao bom cinema de Lars Von Trier que fez para mim o melhor filme de 2011 até ao momento.

O Terror das Mulheres (1961) de Jerry Lewis

Jerry Lewis é certamente mais conhecido como ator cómico, contudo ele dirigiu vários filmes, sendo The Ladies Man (1961) um dos mais conhecidos. As técnicas utilizadas na realização e as várias cenas cómicas merecem ainda hoje o elogio da critica.

A historia é sobre Herbert H. Heebert (Jerry Lewis) um jovem que perdeu a sua namorada e decidiu deixar o amor de lado. Muda-se de cidade e aceita o trabalho de porteiro numa pensão. Mas para o seu desespero a pensão é unicamente para mulheres e elas são na sua maioria bonitas e solteiras causando o terror a Herbert que tem medo de ceder a um novo romance.

Dou-lhe um 4/10, entendo a razão de ser considerando um dos principais filmes de 1961, pelas suas técnicas de direção e pelo grandioso cenário (uma casa de bonecas com seis quartos), contudo as cenas cómicas são forçadas, Jerry Lewis exagera nas suas expressões para tentar ser engraçado e sobretudo o argumento é muito fraco.

A Árvore da Vida (2011) de Terrence Malick

Terrence Malick é um cineasta bastante singular, nos últimos 20 anos dirigiu só 3 filmes, foram eles The New World (2005), The Thin Red Line (1998) e agora The Tree of Life (2011). Logicamente que sempre que dirige um filme é uma espécie de acontecimento e A Árvore da Vida (2011) foi muito aguardado. Recebeu a Palma de Ouro no Festival de Cannes.

A historia passa-se nos anos 50 e aborda a vida de uma família norte americana, centrado-se na evolução do seu filho maior, Jack. O caminho transcorre desde a infância à sua fase adulta e o seu intento de reconciliação com o seu pai (Brad Pitt), um homem duro e forte que tenta prepara-lo para um mundo hostil. Por outro lado a relação com a sua mãe é totalmente oposta, dado o seu caráter bondoso e humano que tem a sua mãe (Jessica Chastain).

Dou-lhe um 7/10, alguns podem acusar-lhe de ser lento, mas com Terrence o espectador tem de ser paciente porque o filme é um deleite emocional e visual que deve ser visto no grande ecrã. O filme é ambicioso e da-nos uma lição de humildade tentando englobar toda a existência através de uma visão poética. Um trabalho singular e unico de um cineasta único.

Pandora (1951) - Pandora and the Flying Dutchman

Há 60 anos estreou o filme britânico Pandora and the Flying Dutchman (1951), na altura não obteve boas criticas, mas como acontece frequentemente no cinema, o tempo fez dele um filme de culto, considerando por muitos como um dos melhores de 1951. Foi dirigido por Albert Lewin e contou com Ava Gardner, que estava na altura a dar os seus primeiros passos no cinema.

A historia passa-se nos anos 30, numa pequena vila espanhola na costa mediterranea, onde começamos por ver uma praia com dois cadáveres, uma mulher (Ava Gardner) e um homem (James Mason). A seguir começamos a ouvir e a ver um narrador que conta a historia trágica de amor entre os dois.

Dou-lhe um 6/10, parece-me exagerado o valor que se dá a este filme. Tem um argumento inspirado numa lenda, e é uma historia romântica cheia de fantasia, que logo no principio nos revela o final. Gostei da fotografia e alguns detalhes técnicos, o argumento é interessante mas tem pouco mais.

Your Highness (2011) - Real Desatino

Após ter visto vários clássicos estava com vontade de ver um filme mais leve, Your Highness (2011) teve o nome de Sua Alteza no Brasil e Real Desatino em Portugal. Estava reticente em ver este filme, parecia mais uma idiota comédia americana e nem os nomes de Danny McBride, James Franco ou Natalie Portman mudaram essa sensação. O filme foi realizado por David Gordon Green.

A historia é sobre Thadeous (Danny McBride) um príncipe preguiçoso e arrogante cujo irmão Fabious (James Franco) é exactamente o oposto. Os dois irão fazer uma grande viagem para salvar a namorada de Fabious. Durante a viagem conhecem a uma jovem lutadora, Natalie Portman. Os três irão atravessar terras perigosos e inúmeras aventuras até chegaram ao castelo onde está o amor de Fabious.

Dou-lhe um 6/10, eu devo confessar que gostei do filme. Admito que certas piadas são forçadas e exageradas, mas adorei o personagem interpretado por Danny McBride, cínico e egoísta. Não é um bom filme mas é divertido e realmente tenho pena da fraca recepção por parte do público e da critica.

Le Million (1931) - Filme Francês

Estamos em 1931 e o cinema sonoro está a dar os seus primeiros passos, René Clair tira o melhor proveito desse novo avanço tecnológico para estrear Le Million (1931). O filme não só inovou em termos de som como também utiliza algumas técnicas novas de filmagem. René Clair alguns meses mais tarde de estrear este filme lança outro trabalho À nous la liberté (1931), o qual também já falei aqui.

A historia é sobre Michel (René Lefèvre) um pintor que vive em Paris, partilha o apartamento com um amigo escultor, Prosper (Jean-Louis Allibert). Michel deve dinheiro a meio bairro, que o perseguem para que pague as suas obrigações, até ao momento que ganha na lotaria e é milionário. Mas ele não encontra o bilhete e junto com os seus amigos irá tentar encontrar o paradeiro do dito bilhete.

Dou-lhe um 6/10, é uma comédia musical com momentos românticos, um verdadeiro sucesso na altura na sua estreia. Há uma cena inicial bastante famosa e influente no cinema, René Clair desvenda desde o inicio o final do filme e sobre os telhados de Paris vemos uma panorâmica incrível da cidade em inícios do anos 30. Filme divertido, influente e sobretudo inovador.

Hustler (1961) com Paul Newman

The Hustler (1961), também conhecido em Portugal como A Vida é um Jogo e no Brasil Desafio à Corrupção. O filme foi um tremendo sucesso comercial, fazendo com que as mesas de snooker voltassem a estar de moda. Dirigido por Robert Rossen, que teve neste filme e em All the King's Men (1949) os seus maiores sucessos. The Hustler faz este ano o seu 50º aniversário e tem o estatuto de filme de culto.

A historia é sobre Eddie Felson (Paul Newman) que é um talentoso jogador de snooker, mas tem um carater complicado. Ganha a vida dando pequenos golpes, vai enganando jogadores em mesas de snooker. Ele acredita que é o melhor jogador da região e desafia o famoso jogador Minnesota Fats ( Jackie Gleason) e aposta uma grande quantia de dinheiro. É derrotado mas decide voltar mais tarde, para isso conta com a ajuda de um agente sem escrúpulos (George C. Scott).

Dou-lhe um 6/10, talvez seja uma nota baixa e injusta mas na verdade o filme não me convenceu totalmente. O filme teve 9 nomeações para os oscar's e ganhou um. A personagem interpretada por Paul Newman ficou para sempre imortalizada e 25 anos após este filme, Paul Newman volta a colocar-se na pele Eddie Felson no filme A Cor do Dinheiro (1986) de Martin Scorsese.

Esposas e Concubinas (1991) - Filme Chinês

Esposas e Concubinas em Portugal e Lanternas Vermelhas no Brasil, foi um dos filmes mais premiados e nomeados à 20 anos. Dirigido pelo chinês Yimou Zhang, o filme é visto por muitos como uma critica à sociedade e politica chinesa durante o século passado.

A historia passa-se na China dos anos 20, e acompanha a uma jovem que abandona os estudos universitarios por falta de dinheiro e casa-se com um homem mais velho e que já tem outras 3 mulheres. Ela passa a viver num castelo e terá a sua própria casa, pátio e uma criada. Aos poucas irá competir com as restantes mulheres para ser a preferida do marido.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é um filme que merece certamente ser visto. O argumento é magnifico, o realizador só utilizou um castelo e poucas personagens e conseguiu uma historia que nos transporta até ao período dos "senhores da guerra chineses". As cores estão perfeitamente utilizadas durante as estações do ano, assim como as roupas e costumes da altura.

Filmes de Culto - O Grande Carnaval (1951)

Há 60 anos atrás Billy Wilder já era um realizador conhecido com filmes como Double Indemnity (1944), The Lost Weekend (1945) ou Sunset Boulevard (1950) no seu curriculum. Só assim é que se entende que os estúdios de Hollywood tenham aceite que Wilder fizesse um filme tão amargo como Ace in the Hole (1951).

A historia é sobre Charles Tatum (Kirk Douglas) um jornalista que já foi dispensado de vários jornais por diferentes razões e sem dinheiro pede trabalho a um jornal local de Albuquerque no Novo México. A sua ideia é trabalhar aí durante dois meses e depois regressar a Nova Iorque, mas nunca lhe apareceu uma boa reportagem e Tatum desespera até que um dia sem querer se depara com um homem preso numa mina e esta é a sua grande oportunidade.

Melhores Filmes de 1951

Dou-lhe um 8/10, é um filme que passados 60 anos continua a ver atual. É uma critica aberta aos jornalistas, aos caçadores de desgraças e também a todos nós. Um argumento rico e uma atuação magnifica de Kirk Douglas. Quando o filme saiu não conseguiu uma boa bilheteira nem boas criticas pelos jornais mas ao longo dos anos o reconhecimento que estamos perante um filme de culto é consensual. Merece estar na minha lista de Melhores Filmes de Drama.