The Trip (2010) - A Viagem

Realmente é difícil competir com um humor britânico, nesta categoria eles são realmente bons, em pouco tempo conseguiram lançar filmes como Four Lions (2010) ou In the Loop (2009). Michael Winterbottom dirigiu este filme, ele que fez trabalhos como Welcome to Sarajevo (1997) e 24 Hour Party People (2002).

A historia é sobre dois atores Steve Coogan e Rob Brydon interpretando uma versão fictícia deles próprios. Steve está em crise com a sua namorada e aceita um trabalho para um jornal sobre critica gastronómica aos restaurantes no norte de Inglaterra. Decide convidar ao seu amigo, também ator, Rob para fazer esta expedição com ele, e os dois irão fazer uma viagem juntos com muita comida e humor britânico.

Dou-lhe um 7/10, claramente uma das melhores comédias deste ano. Um humor inteligente e cheio de pormenores deliciosos. As constantes imitações que fazem são brilhantes. Ao contrario das comédias americanas, com humor fácil e utilizando constante piadas sexuais, The Trip (2010) traz um pouco de frescura a um género bem difícil de fazer bem.

Le Souffle au Coeur (1971) - O Sopro no Coração

Há 40 anos atrás Louis Malle dirigiu um dos filmes mais polémicos de 1971 e também da sua carreira. Ele que teve duas fase uma francesa e outra já em Hollywood. Dirigiu filmes como Le Monde du silence (1956), Atlantic City (1980) ou Goodbye, Children (1987). Em Le Souffle au Coeur (1971) ele escreveu o argumento e disse que era uma espécie de auto-biografia.

A historia é sobre Laurent Chevalier, (Benoît Ferreux) um jovem de 14 anos que vive na década de 50 em Dijon, França. O seu pai é medico e tem uma atitude conservadora enquanto a sua mãe (Lea Massari) uma italiana que trata os seus filhos como se fosse uma irmã mais velha. Laurent por intermédio dos seus irmãos tem as suas primeiras experiências com alcool e sexo. Um dia é-lhe detectado um problema no coração e fica uma temporada numas termas com a sua mãe.

Melhores Filmes de 1971

Dou-lhe um 7/10 é um filme com um argumento bastante bom, a historia de uma criança que dá os seus primeiros passos na vida adulta e a sua obsessão pela sua mãe e ódio ao seu pai. A cena onde há incesto com a sua mãe é violenta mas L. Malle consegue transforma-lo em algo não tão duro de visualizar e digerir. O filme recebeu uma nomeação para um oscar para a categoria de melhor filme estrangeiro.

Melhores Filmes de 1931

Durante este ano tive a analisar os filmes realizados nos anos terminados em 1, como 1931, 1941, 1951, etc. Agora e até ao final do ano irei dar a minha opinião sobre cada ano. Infelizmente não pode ver todos os filmes que gostaria, talvez daqui a 10 anos volte a visualizar os que faltam.

O ano de 1931 foi marcado pelo cada vez maior numero de filmes sonoros, embora o meu preferido seja um mudo. Há também que salientar que foi realizado o 1º filme independente na historia. Eis a lista:

1 - City Lights - Luzes da Cidade
"...é sem duvida um dos melhores filmes cómicos da historia do cinema. É bastante difícil fazer bom humor e ainda mais difícil se não temos diálogos, mas Chaplin era um génio e em City Lights (1931) são tantas as cenas cómicas que ficaram para a historia. Ainda hoje 80 anos depois resulta ser um filme obrigatório para qualquer amante da 7ª arte. "









2 - Frankenstein
"...é claramente um dos melhores filmes de terror de sempre, a sua marca ficará para sempre na historia. Frankenstein é um dos melhores vilões de sempre e o ambiente criado pelo realizador está excelente. Como curiosidade Bela Lugosi recusou o papel por não ter diálogos no filme. Um filme imperdivel para qualquer cinéfilo."










3 - The Public Enemy - O Inimigo Público
"...é incrível que este filme tem 80 anos. É um filme bastante interessante, com um argumento que nos agarra desde o primeiro momento. Bem realizado e editado e uma magnifica interpretação de James Cagney, já o mesmo não se pode dizer do restante elenco. Pena foi a parte final, demasiado politicamente correcta, mas que poderíamos esperar? Estamos em 1931. "










4 - La Chienne - A Cadela
"...é habitual que os filmes no início dos anos 30 tivessem argumentos simples e com finais felizes. La Chienne (1931) é uma agradável surpresa, além de um argumento bem elaborado é politicamente incorrecto. Uma curiosidade foi que Janie Marèze atriz que fazia de Lulu morreu num acidente de carro, longo após a rodagem do filme, que era conduzido pelo ator que fazia de seu chulo."









5 - Tabu
"...é um filme bastante interessante. O casal quando pensa que está a salvo de superstições antigas depara-se com um mundo egoísta onde o mais importante é o dinheiro. O filme está muito bem filmado e só utilizou atores não profissionais. Um dos filmes mais importantes da historia do cinema e uma critica aberta de F. W. Murnau aos estúdios americanos."

6 - M
"... teve varias inovações no cinema, em primeiro há uma voz narrativa que vai contando a historia, depois há também uma analise e critica da sociedade, onde os jornais que colocam pressão na policia e medo aos habitantes. Lang consegue ainda criar um argumento interessante e comercial, um assassino sem escrúpulos que mata crianças pobres e inocentes. Além disso ficou famoso o assobio do assassino. "

Red State (2011) - Vencedor em Sitges

O festival de cinema de Sitges é o mais conhecido festival de terror/cinema fantástico de Espanha. Já tem algum prestigio e este ano o vencedor foi Red State (2011), filme norte-americano independente de terror dirigido por Kevin Smith, mais conhecido por fazer algumas comédias como Clerks (1994) ou Zack and Miri Make a Porno (2008).

A historia é sobre três adolescentes que encontram um anuncio em Internet sobre uma mulher madura que procura sexo em grupo. Quando se encontram no local combinado são drogados e acordam numa igreja de uma seita fundamentalista que tem intenção de os sacrificar durante a missa.

Dou-lhe um 4/10, a ideia não está mal mas o filme perde-se com as excessivas coincidencias. Há alguns momentos de tensão e alguns atores estão bastante bem, contudo fica aquém das minhas expectativas. Filme que teve dificuldade de encontrar distribuidora e teve de ser o próprio realizador a encontrar uma solução para distribuí-lo.

Sweet Sweetback's Baadasssss Song (1971)

Há 40 anos atrás dois filmes tiveram uma enorme influência na comunidade negra dos Estados Unidos, criando até um subgénero de cinema, blaxploitation, foram eles Shaft (1971) e Sweet Sweetback's Baadasssss Song (1971). Este ultimo foi dirigido por Melvin Van Peebles que também fez de ator. Filme independente com um baixissímo orçamento que só estreou em apenas duas salas mas que passado um ano era um enorme sucesso e com estatuto de culto.

A historia é sobre Sweetback e começa com ele ainda criança criado num bordel e tendo relações sexuais com uma mulher bem mais velha. Depois vemos Sweetback já crescido, ele é um jovem negro que trabalha em shows pornográficos em pequenos clubes noturnos. Um dia é levado por dois policias brancos para fazer uma falsa detenção quando estes policias apanham um famoso líder pró-negro e começam a golpeá-lo, Sweetback não resiste a esta injustiça e mata aos dois policias. Aí começa a sua fuga em direcção ao México.

Dou-lhe um 2/10, o filme é realmente mau. Entendo o porquê da sua importância, sobretudo dentro da comunidade negra e de tudo o que desencadeou em termos cinematográficos para atores e cineastas afro-americanos, contudo o argumento é péssimo, realmente é duro ver este filme até ao fim. A montagem é fraca e alguns atores são do pior que já vi.

Drive (2011) de Nicolas Winding Refn

Nicolas Winding Refn venceu surpreendentemente o prémio para melhor realizador no festival de Cannes deste ano. Drive (2011) é um verdadeiro fenómeno de popularidade, além da excelente bilheteira (ainda não estreou em todo o mundo), ganhou um grupo de fãs impressionante. Filme inspirado em Bullitt (1968).

A historia é sobre um mecânico sem nome (Ryan Gosling) que também faz de duplo em Hollywood e ocasionalmente de condutor em assaltos, onde trabalha sempre de forma anónima e nunca duas vezes para a mesma pessoa. Embora seja um solitário por natureza não pode evitar de apaixonar-se pela bela vizinha Irene (Carey Mulligan). O problema é que ela está casada e o seu marido encontra-se na prisão.

Dou-lhe um 6/10, gostei bastante da forma como esta dirigido o filme, a montagem, fotografia e banda sonora estão bastante bem. O argumento é interessante embora não seja muito original, a historia de um anti-herói cheio de estilo e talento que tem bons princípios mas leva uma vida um pouco sinuosa... algumas semelhanças a Travis Bickle (Robert De Niro) em Taxi Drive(1976).

Thelma and Louise (1991) de Ridley Scott

Faz este ano o seu 20º aniversário Thelma and Louise (1991), que rapidamente se transformou num filme de culto. Um filme bastante feminista que curiosamente foi dirigido por um homem, Ridley Scott, ele que nos habitou a filmes de ação ou terror com o Alien (1979), Blade Runner (1982) ou Gladiator (2000).

A historia é sobre duas mulheres, Thelma Dickinson (Geena Davis) e Louise Sawyer (Susan Sarandon), que são amigas e combinam passar um fim de semana juntas. Thelma é casada com um homem controlador e machista enquanto Louise é solteira e trabalha num café. Durante o caminho que fazem para chegar a uma casa de campo param num bar e aí começam os problemas.

Melhores Filmes de 1991

Dou-lhe um 7/10 é um feminino "road-movie" com um argumento bastante original, que aborda um tema bastante sensível, duas mulheres com relações bastante complicadas tentam começar tudo de novo, procuram uma 2ª oportunidade. Excelente fotografia da paisagem do estado de Arizona e grande interpretações das duas atrizes. O filme ainda recebeu seis nomeações para os oscar's.

Midnight in Paris (2011) - Meia-Noite em Paris

É um privilégio poder-mos assistir anualmente a um trabalho dirigido por Woody Allen. É incrível a criatividade que este homem tem, e (quase) sempre é ele a escrever o argumento dos seus filmes. Midnight in Paris (2011) foi um dos filmes com melhor bilheteira da longa carreira de Woody.

A historia é sobre um escritor norte americano Gil (Owen Wilson), que viaja a Paris com a sua noiva e futuros sogros. Gil é um escritor de filmes comerciais para a industria cinematografica de Hollywood. Mas Gil não é feliz, ele quer escrever um livro serio, um drama. Contudo tem falta de confiança em si mesmo. Ele ama Paris e sonha com os anos 20, quando a cidade estava cheio de intelectuais boémios.

Dou-lhe um 7/10, só tenho pena que Woddy Allen não seja jovem para desempenhar o papel de Gil. De resto, o filme está excelente, um autentico postal à cidade de Paris. Boa fotografia e um argumento ao nível de Woody, que felizmente não sabe fazer maus filmes. Não me canso de ver filmes dele, que venha já o próximo e uma longa vida para Woody Allen.

Diário de um Pároco de Aldeia (1951)

Faz este ano o seu 60º aniversário um dos filmes mais premiados de 1951, Journal d'un curé de campagne, filme francês dirigido por Robert Bresson que teve uma carreia recheada de filmes premiados nos festivais, contudo Diário de um Pároco de Aldeia (1951) foi o seu 1º e mais importante de todos. Foi baseado no best seller Georges Bernanos com o mesmo nome.

A historia é sobre um jovem padre que chega a uma pequena aldeia francesa e nota que a população é pouca católica e que as pessoas desconfiam dele. Tenta ajudar a única pessoa que vai a missa e envolve-se com a sua família. O padre encontra-se bastante doente e a sua única alimentação é vinho com pão e é criticado tanto por outros padres como pela população com o considera alcoólico.

Dou-lhe um 5/10, achei o filme bastante aborrecido, é lento e na minha perspectiva falta-lhe um pouco de vida. O argumento é interessante mas parece-me excessivo considera-lo um filme de culto. Ainda assim a sua influência é notória, tanto que Martin Scorsese's admitiu que este filme é um dos seus preferidos e que algumas frases de Taxi Driver (1976) foram influenciadas por este filme.

Horrible Bosses (2011) de Seth Gordon

Decidi ver Chefes Intragáveis em Portugal e Quero Matar Meu Chefe no Brasil pelo excelente elenco, Kevin Spacey, Colin Farrell, Jamie Foxx entre outros. Além disso as criticas, para esta comédia negra, em geral eram boas. Foi dirigido por Seth Gordon que até agora tinha trabalhado sobretudo na televisão.

A historia é sobre três amigos que se queixam constantemente dos seus chefes, estes são muito maus e constamente humilham e ameaçam os três amigos. Um dia já fartos da situação decidem que o melhor será mata-los. Para isso decidem ir até a um bar de má fama para tentar contratar um assassino profissional.

Dou-lhe um 3/10, o filme é realmente mau. Depois do sucesso de Ressaca em Las Vegas (2009) aparecem uns quantos filmes com este género de humor fácil e idiota. Filme pouco original, personagens exageradas e sempre as mesmas piadas sexuais patéticas. Típica comédia americana feita para as massas.