The Raven (2012) - O Corvo

Uma das razões que me fez ver The Raven (2012) foi porque aparentemente falava dos últimos dias de Edgar Allan Poe's, um poeta e escritor norte americano que escrevia sobretudo livros sobre morte e assassinos. James McTeigue dirigi este filme, ele anteriormente fez dois filmes, o mega sucesso V for Vendetta (2006) e Ninja Assassin (2009).

A historia passa-se no século 19 em Maryland, onde um assassino em serie atormenta a cidade, uma das singularidades deste assassino é que atua inspirado pelos livros de Edgar Allan Poe (John Cusack). Este é um homem já de meia idade, que não tem dinheiro e tem problemas com a bebida. Não consegue publicar nada nem arranja inspiração. Está apaixonado por Alice Eve (Emily Hamilton) mas o pai dela não aceita o relacionamento.

Dou-lhe um 5/10, bastante fraco, embora use o nome de Edgar Allan Poe o filme não procura saber nem os seus últimos dias nem abordar a sua vida. É o típico thriller de assassinos em serie, onde o assassino vai deixando pistas e a policia vai aproximando-se dele, do género do jogo do gato e rato. Obviamente mete uma historia de amor pelo meio e sobretudo muitos clichés de outros filmes do género.

The Thing (1982) de John Carpenter

Muitos não sabem mas o famoso filme The Thing (1982) de John Carpenter, que cumpre este ano o seu 30º aniversário, é um remake do filme de Howard Hawks The Thing from Another World (1951) que foi baseada num conto curto de John W. Campbell Jr. The Thing (1982) foi um fracasso comercial quando estreou e só aos longo dos anos ganhou o estatuto de culto e é apontado como como um dos filmes mais influentes do género de fição cientifica e terror.

A historia passa-se na Antártida, onde se encontra uma equipa de exploração cientifica americana que se vê surpreendida pela chegada de um cientifico norueguês que persegue e tenta matar um cão. O norueguês é morto e os científicos norte americanos decidem visitar a base onde ele se encontrava e aí não encontram a ninguém e descobrem uma enorme nave espacial.

Dou-lhe um 8/10, é um filme importantíssimo para a historia do cinema, o ambiente que se vive no acampamento de exploradores foi inúmeras vezes imitado em outros filmes. O medo e a desconfiança entre eles faz com que haja uma constante tensão ao longo do filme, além disso, juntamos a musica fantastica de Ennio Morricone e está assim criado um dos melhores filmes de fiçao cientifica de todos os tempos.

Almanya (2011) - Bem-vindo a Alemanha

Depois da II Guerra Mundial a Alemanha necessitava de mão de obra estrangeira para a sua reconstrução e posterior crescimento, isso fez com que muitos fossem à Alemanha em busca de melhor sorte. A maior comunidade imigrante em Alemanha é sem duvida de origem turca e em Almanya (2011) aborda este tema. Foi dirigido por Yasemin Şamdereli, uma cineasta alemã de origem turca.

A historia é sobre Hüseyin, um emigrante turco na Alemanha há mais de 40 anos. É dos primeiros emigrantes chegados à Alemanha e nos primeiros tempos fica sozinho deixando a sua família em Turquia, mas depois decide levar a sua família. Ao principio é um choque cultural mas aos poucos começam a adaptar-se à Alemanha e logo a identificar-se mais com a nova nação do que com a Turquia. Agora já reformado Hüseyin quer voltar ao seu país natal.

Dou-lhe um 7/10, gostei bastante da maneira como esta dirigido o filme com flash-backs sobre o passado de Hüseyin, além disso o filme varia entre a comédia e o drama mas sempre com um bom estilo e dizendo muitas verdades. Enquanto via o filme não pôde deixar de pensar que eu mesmo sou também um emigrante e que o meu filho já nascido aqui terá possivelmente pouca influencia do meu país. Talvez por isso me emocionei varias vezes ao ver este filme.

O Homem que Matou Liberty Valance (1962)

Quando à precisamente 50 anos o cineasta John Ford decide dirigir um western a preto e branco os estúdios previram o pior, mas Ford convidou para o elenco nomes como John Wayne, James Stewart, Lee Marvin, Vera Miles e Lee Van Cleef e juntou um argumento muito bem elaborado e o resultado foi um dos western's mais aclamados da historia do cinema, um clássico do cinema várias vezes referenciado por outros filmes.

A historia começa com a chegada de um senador dos Estados Unidos e a sua mulher a uma pequena cidade do oeste. Os dois vêem assistir a um funeral de um amigo, mas à chegada da cidade são abordados pelos jornalistas locais sobre a sua inesperada visita. Então o senador, Ransom Stoddard (James Stewart), decide contar aos jornalistas o porquê da sua visita e a verdadeira historia sobre ele e Tom Doniphon (James Stewart), o defunto.

Dou-lhe um 8/10, é para mim um dos melhores western da historia de cinema, o argumento é realmente emocionante, de um lado temos um politico que acredita na lei (James Stewart) mas que fica famoso por ter matado o bandido, Liberty Valance, e por outro temos um pistoleiro (John Wayne) que salva a vida ao politico mas acaba pobre e sem reconhecimento. Um filme imprescindível para qualquer cinéfilo e certamente o melhor trabalho de John Ford.

Get the Gringo (2012) com Mel Gibson

Gosto bastante do nome do filme, Get The Gringo, nestas três simples palavras já imaginamos que haverá algum norte americano (o gringo) metido em algum problema num país latino americano. Esse gringo não é nada mais que Mel Gibson, o homem cheio de talento que dirigiu obras primas como A Paixão de Cristo (2004) e Apocalypto (2006) mas insiste em perder-se em filmes como Get the Gringo (2012).

A historia é sobre Jack Sanders (Mel Gibson) que rouba vários milhões de dólares e para escapar da policia vai parar ao Mexico, aí é preso sem qualquer tipo de julgamento. A prisão é dominada pelas máfias, e por vezes parece ser um centro comercial de baixo nível. Aí conhece um garoto de 10 anos que vai ajudar o "gringo" a sobreviver naquele lugar.

Dou-lhe um 6/10, para ser sincero acho que o filme nem merece esta nota porque é fraco, mas também é verdade que consegue o seu objetivo, entreter o público. Não sei como serão as prisões no norte do México mas prefiro acreditar que está prisão é pura fição cientifica. Mel Gibson faz de tipo duro com muitos defeitos mas com princípios e valores, típico personagem de outros filmes dele.

Estranha passageira (1942) - Now, Voyager

Bette Davis foi uma das maiores atrizes do século passado, recebeu 10 nomeações aos oscar e inúmeros prémios e homenagens ao longo da sua carreira. Now, Voyager (1942), faz este ano o seu 70º aniversário e para além de Bette Davis podemos ver a outros pesos pesados como Claude Rains ou Gladys Cooper. O filme foi dirigido por Irving Rapper que fez também The Corn Is Green (1945), Deception (1946).

A historia é sobre Charlotte Vale (Bette Davis) uma solteirona, pouco atraente, reprimida pela sua dominadora mãe (Gladys Cooper), uma aristocrata de Boston. Charlotte está a atravessar uma crise nervosa e a sua irmã chama o psiquiatra Dr. Jaquith (Claude Rains) para a ajudar. Este decide leva-la ao seu sanatório para que Charlotte possa recuperar.

Dou-lhe um 7/10, é um deleite poder assistir a todos estes "monstros" do cinema atuando, juntamente com um argumento solido e com diálogos bem elaborados. O filme foge do politicamente correto da altura, falamos de uma mulher solteira tendo uma relação com um homem casado. Um filme que teve um grande sucesso na sua estreia e hoje é visto como um dos melhores na categoria de românticos. Todo um clássico.

Farto de Super Heróis

Isto é só mesmo um desabafo, mas já não posso com tanto super herói no cinema. Todos os meses somos bombardeados com uma estreia de pelo menos um super herói, sempre acompanhado por muita publicidade e efeitos especiais de ultima geração.

Acho que todos os super heróis já tiveram o seu filminho e pelo que sei o homem aranha vai recomeçar de novo e o Batman de Nolan vai ter mais uma entrega.... São tantos que já perdi a conta, Capitão América, Iron Man, Hulk, Thor, X-men, Blade, etc etc.

Entendo que é uma maneira dos estúdios fazerem dinheiro e levarem os jovens ao cinema mas eu já não posso com tanto herói.

A Ordem e a Moral (2011) - Filme de Mathieu Kassovitz

Mathieu Kassovitz é um cineastas com um trajeto estranho, para não dizer decepcionante. A sua 2ª longa metragem foi o filmes francês O Ódio (1995), uma obra prima, e a partir daí coleccionou filmes bastantes maus, como Gothika (2003) ou Babylon A.D. (2008). Lógico que tinha as minhas duvidas sobre o seu ultimo trabalho, L’Ordre et la Morale (2011).

Desde que estou a viver no Pais Basco que fiquei mais interessado sobre regiões que procuram chegar a independência e A ordem e a Moral (2011) fala sobre acontecimentos na Nova Caledónia, uma pequena ilha junto à Austrália que pertence à França e tem um movimento independetista forte.

A historia é baseada em fatos reais que se passaram em 1988 na Nova Caledónia, quando um grupo de Canacos independentistas entra numa esquadra da policia local e mata a quatro policias e faz reféns aos restantes. Isto a 10 dias das eleições presidenciais em França. Um negociador, Philippe Legorjus (Mathieu Kassovitz), é mandado para o local mas cedo se apercebe que não haverá negociações

Dou-lhe um 7/10, é importante que salgam filmes como este para aclarar um pouco a verdade sobre estes acontecimentos e demonstrar que os políticos estão mais interessados em manter o poder do que salva guardar o bem estar da população. O filme atrai a nossa atenção desde os primeiros minutos e por polémicas teve de ser filmado em Tahiti. O único que não gostei foi a "limpeza" que M. Kassovitz quis dar aos agressores canacos, foram eles que utilizaram a violência primeiro.

Margaret (2011) - Filme de Kenneth Lonergan

Decidi ver Margaret (2011) sobretudo pelo elenco, nomes como Anna Paquin, Matt Damon, Mark Ruffalo, Kieran Culkin ou Matthew Broderick chamam a atenção de qualquer um. O filme é dirigido por Kenneth Lonergan, que é sobretudo um escritor de peças para o teatro e guiões para o cinema, com realce para Gangs of New York (2002) ou You Can Count on Me (2000) em que foi também o realizador.

A historia é sobre uma jovem de 17 anos, Lisa Cohen (Anna Paquin), que vive em Manhattan com a sua mãe e irmão, enquanto o seu pai se mudou para Califórnia. Um dia quando vai de compras distrai um condutor dum autocarro e este atropela uma mulher que acaba por morrer às mãos de Lisa. Ao principio protege o condutor mas mais tarde cheia de remorsos decide alterar o seu testemunho.

Dou-lhe um 6/10, um filme interessante com um argumento bem escrito e que nós deixa em suspense sobre o que vai acontecer. Alguns diálogos estão realmente bem elaborados e esse é sem duvida o ponto mais forte do filme, juntamente com as interpretações. Contudo achei que o filme não se foca em nenhuma historia em concreto, saltando de historia para historia, lhe falta um pouco de consistência.

Jules e Jim (1962) e a Nouvelle Vague

Vou ser claro, não gosto da chamada Nouvelle Vague, cinema francês que surgiu a final da década de 50 que tinha como objetivo a total liberdade de expressão e liberdade técnica. Acredito que na época fosse algo necessário e um choque para a sociedade mas ver alguns destes filmes hoje faz com que o impacto seja bem diferente. Jules et Jim (1962) foi dirigido pelo famoso cineasta François Truffaut.

A historia é baseada num livro de Franz Hessel, e passa-se depois da I Guerra Mundial. Acompanha a dois amigos, um austríaco e outro francês, Jules (Oskar Werner) Jim ( (Henri Serre), conhecem a Catherine (Jeanne Moreau), uma mulher peculiar. Os dois ficam apaixonados por ela e formam um trio amoroso que terminará em tragédia. O argumento é inspirado numa historia real.

Dou-lhe um 5/10, entendo toda a influencia e frescura que trouxe ao cinema há 50 anos, mas não vou a ser politicamente correto. Não gostei do filme é lento e aborrecido, as personagens são demasiado pseudo intelectuais. A mim parece-me que lhe falta vida, paixão, loucura e tesão.