Into the White (2012) - Filme Anti Guerra

Já disse isto varias vezes, mas estou farto de filmes sobre a II Guerra Mundial, e a única razão porque vi este foi pela historia verídica que esta por detrás. Filme norueguês realizado por Petter Næss, cineasta

conhecido sobretudo no norte da Europa. Uma pena que este filme tenha sido diretamente lançado em dvd não passando pelas salas de cinema.

Uma historia verídica que ocorreu em 1940 num inóspito lugar na Noruega. Dois aviões, um alemão e outro britânico, entram em batalha e os dois caem ao solo. Três soldados alemães e dois britânicos sobrevivem e lutam pela sobrevivencia e juntam-se numa cabana para esconder-se do frio e ao principio existe uma enorme tensão que aos poucos vai diminuindo.

Dou um 7/10, um bom filme anti guerra onde quase tudo se passa numa pequena cabana com só cinco atores, mas ao contrário do que possa parecer o filme não é nada lento nem aborrecido, pelo contrario tem um bom argumento e bons desempenhos. O filme merece ser visto é da-nos uma boa imagem do ser humano sob pressão.

Strictly Ballroom (1992) - Vem Dançar comigo

Antes de fazer Moulin Rouge! (2001), o cineasta Baz Luhrmann fez um filme que hoje é considerado de culto, Strictly Ballroom (1992), filme australiano que foi um verdadeiro sucesso de bilheteiras há precisamente 20 anos. O filme ganhou imensos prémios e lançou Baz Luhrmann para filmes com maior orçamento.

A historia é sobre Scott Hastings (Paul Mercurio) um jovem dançarino de salão que tem tudo preparado para se tornar campeão nacional dessa modalidade, mas numa qualificação decide introduzir passos novos o que leva à sua desclassificação e abandono da sua parceira. Scott fica na duvida entre seguir em frente com a novidade ou ir pelas regras.

Dou um 6/10, filme cómico e divertido que é uma sátira aos filmes musicais dos anos 80, tipo Dirty Dancing (1987), onde existe um excelente bailarino e uma "patinho feio" que sonha em dançar. O filme é um pouco "brega" mas consegue o seu objetivo soltar umas gargalhadas dos espetadores e ouvir uma bela banda sonora.

A Guerreira (2011) - Filme Alemão sobre Neo Nazis

A Guerreira (2011) estreou na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo com boas criticas e onde a atriz principal, Alina Levshin, foi premiada com o melhor desempenho feminino. O filme foi dirigido por David Wnendt e aborda um tema bastante sensível na Alemanha, o elevado grupo de jovens neo nazis existentes sobretudo na antiga RDA.

A historia é sobre Marisa (Alina Levshin), uma jovem nazi que com o seu grupo gostam de praticar pequenos atos de violência, sobretudo nos estrangeiros e gravar tudo em vídeo. Um dia, enquanto o seu namorado esta preso, Marisa decide encontrar os seus amigos numa praia, aí vêem uns árabes e entra em conflito com eles. A partir desse dia Marisa era mudar aos poucos.

Dou um 6/10, o filme é bastante parecido a American History X (1998) e This Is England (2006) onde um nazi após um comportamento violento se da conta que está errado e tenta redimir-se. O filme não traz nada de novo mas merece a pena ver pelo desempenho da atriz principal ou para quem gosta deste tipo de assuntos.

I Am a Fugitive from a Chain Gang (1932) - O Fugitivo

Não é nada normal que um filme dos anos 30 aborde temas sociais, a grande maioria dos filmes desses anos eram comédias românticas com o único objetivo de entreter o publico. I Am a Fugitive from a Chain Gang (1932), é claramente diferente, um clássico que cumpre este ano o seu 80 aniversário, dirigido por Mervyn LeRoy que fez obras como A Ponte de Waterloo(1940) ou Quo Vadis?(1951).

A historia é baseada na auto biografia de Richard E. Burns. Após o fim da I Guerra Mundial James Allen (Paul Muni) volta a casa e decide procurar o seu sonho de trabalhar em obras publicas, mas as coisas correm mal e acaba como vagabundo sem dinheiro. Após um assalto, em que só assiste sem tomar parte, é condenado a 10 anos de prisão no sul dos Estados Unidos.

Dou um 7/10, filme social que faz uma enorme critica as prisões dos Estados Unidos e a falta de condições humanas em que se encontram os presos. O filme marca um género, o 1º filme sobre uma fuga da prisão. É

certamente um dos filmes mais importantes no início da década de 30 e um dos pioneiros no cinema social. Algumas das cenas e frases são referências no cinema.

The Deep Blue Sea (2011) - Filme de Terence Davies

Este filme britânico criou diferentes reações, para os críticos cinematograficos estamos perante um magnifico filme enquanto que o publico em geral recebeu-o de uma forma negativa, exemplo disso é a pontuação de 6.2 que tem no IMDB. Filme baseado num livro de Terence Rattigan de 1952 com o mesmo nome. Foi dirigido por Terence Davies.

A historia remonta por volta de 1950 e acompanha a Hester Collyer (Rachel Weisz) uma mulher casada com um importante juiz, Sir William Collyer (Simon Russell Beale), e que conhece a um atraente piloto, Freddie Page (Tom Hiddleston). Hester e Freddie apaixonam-se e decidem viver juntos, mas aos poucos o sentimento de Freddie começa a mudar.

Dou um 8/10, para mim um dos melhores filmes sobre amor não correspondido. Aos contrario dos típicos filmes românticos, The Deep Blue Sea (2011) rompe com fantasias e mostra o lado mais duro e realista do final de uma relação. Magnificas interpretações dos três atores envolvidos na trama e uma excelente caraterização de Londres nos aos 50. Imperdível.

The Evil Dead (1982) de Sam Raimi

The Evil Dead (1982) ficou conhecido em Portugal como A Noite dos Mortos-Vivos e no Brasil como Uma Noite Alucinante a Morte do Demónio. Faz este ano o seu 30º aniversário e é um dos filmes mais influentes e conhecidos do género de terror. Filme da serie B com baixo orçamento e deu a conhecer Sam Raimi um cineasta que realiza sobretudo filmes de terror e fição cientifica.

A historia é sobre cinco jovens que vão passar um fim de semana em uma cabana isolado nos bosques de Tennessee. Os jovens encontram o livro dos mortos, encadernado em pele humana e escrito em sangue, além disso ouvem uma gravação sinistra. Essa gravação desperta os espíritos que estavam adormecidos do bosque.

Dou um 6/10, bastante bom o ambiente terrorífico que foi criado uma mistura entre Carrie (1976) e Texas Chain Saw Massacre (1974). O restante é fraco, deficiente caracterização das personagens, alguns maus atores, efeitos
especiais rudimentares. Ver este filme 30 anos depois é banal mas quando estreou foi uma autentica novidade.

O Meu Maior Desejo (2011) - Filme Japonês

Neste momento esta a decorrer o festival de cinema de San Sebastian, o festival mais importante e antigo de Espanha. Anualmente são convidados estrelas de Hollywood embora os filmes vencedores são em geral alternativos. O ano passado o vencedor foi O Meu Maior Desejo (2011), filme japonês dirigido por Hirokazu Koreeda.

A historia é sobre dois irmãos que se vêem separados pelo divorcio dos seus pais. Os dois estão em cidades diferentes e falam habitualmente por telefone ou Internet, eles têm como objetivo voltar a viver todos juntos e para isso tentam convencer os seus pais e não só.

Dou um 6/10, tem vários pontos positivos, a historia é sem duvida bonita, os dois irmãos querem viver como uma família unida. Existem varias crianças que são bons atores, mas por outro lado há também alguns bem fracos e sobretudo o filme é muito lento, típico dos filmes japoneses, e a duração de mais de 2 horas parece claramente excessiva.

A Casa na Floresta (pt) O Segredo da Cabana (br)

Ultimamente não tenho visto muito cinema de terror, a razão é simples a qualidade é bastante baixa. O cinema de terror feito atualmente esta sobretudo virado para um publico adolescente sedento em sangue e sem necessidade de grande historia. The Cabin in the Woods(2011) tem um bom elenco e Drew Goddard um cineasta em grande ascensão.

A historia é sobre um grupo de adolescentes que decide ir a uma casa de campo isolada de tudo. Ao chegarem a casa tudo parece norma ate que baixam à cave e vêem um diário antigo, começam a lê-lo e depois começam a surgir monstros e zombeis e inúmeras espécies estranhas.

Dou um 4/10, é por filmes como este que cada vez vejo menos cinema de terror da atualidade. A típica historia de sempre, um grupo de adolescentes encurralados numa casa da floresta. Até o tipo estranho de uma gasolineira perdida colocaram, nada mas mesmo nada de novo foi introduzido. Enfim bastante mau para quem gosta de arte no cinema.

The Heartbreak Kid (1972) de Elaine May

Para muitos Elaine May foi uma das cineastas mais infravalorizadas do cinema. foi atriz, escritora e dirigiu alguns filmes, Sendo The Heartbreak Kid (1972) o seu filme mais famoso considerado como uma das melhores comédias românticas de sempre, que cumpre este ano o seu 40º aniversário. Foi baseado no livro de Bruce Jay Friedman com o nome de Uma Mudança de Plano.

A historia começa com um casamento de judeus em Nova Iorque entre Lenny (Charles Grodin) e Lila (Jeannie Berlin), os dois vão passar a lua de mel a Florida e durante a viagem de carro, Lenny começa a pensar que cometeu um erro em casar-se. Quando chegam a florida lenny conhece a Kelly (Cybill Shepherd) e fica perdidamente apaixonado.

Dou um 6/10, a primeira hora é simplesmente genial, uma autentica comédia negra repleta de momentos divertidos, por vezes faz lembrar os primeiros tempos de Woody Allen. Na segunda hora o filme perde essa comédia negra e entra no campo da pura comédia romântica e quanto a mim perde bastante o interessante. Ainda assim, um filme certamente leve, divertido e recomendável nem que seja só para ver como era bela a Cybill Shepherd.

Prometheus (2012) de Ridley Scott

A carreia de Ridley Scott tem tido altos e baixos mas ao longo dos seus 30  anos como cineasta conseguiu realizar verdadeiras obras primas Alien (1979), Blade Runner (1982), Thelma & Louise (1991), Gladiator (2000) etc. Agora chega o tão esperado Prometheus (2012) filme que é uma espécie de episódio anterior a Alien (1979).

A historia é sobre um grupo de humanos que vai em uma nave a um planeta longínquo objectivo da tripulação é encontrar os seres que segundo uma teoria de geólogos terão estando no inicio da vida humana no nosso planeta. Ao chegarem ao planeta em questão deparam-se com um autentico deserto com algumas grutas e aparentemente sem vida.

Dou um 7/10, devo confessar que ainda assim esperava mais do filme. É sem duvida um filme para ver no cinema e aproveitar toda a grandiosidade que nos oferece R. Scoot em termos de som e efeitos visuais. A historia é interessante mas deixa muitas perguntas no ar que parece que poderão ser respondidas num novo episódio. Excelente os últimos 20/30 minutos.